Siguri Kibernetike, në Top 8 profesionet më të kërkuara në vitin 2023

Siguria kibernetike është një fushë e mrekullueshme e studimit që po rritet me shpejtësi, duke pasur parasysh zhvillimin e teknologjisë dhe rritjen e rreziqeve kibernetike në botën moderne. UNI – Universum International College është një institucion i arsimit të lartë që ofron mundësi të shkëlqyera për të studiuar këtë fushë në nivelin e universitetit. Në këtë artikull, do të shqyrtojmë avantazhet e studimit në drejtimin e Sigurisë Kibernetike në UNI dhe pse kjo është një zgjedhje e shkëlqyer për të ardhmen tuaj.

Përmbajtja e Programit: UNI ofron një program të pasur dhe të përparuar në Sigurinë Kibernetike. Ky program përfshin mësimin e teknikave dhe praktikave të avancuara në fushën e sigurisë kibernetike, përfshirë mbrojtjen e rrjetave, analizën e rreziqeve kibernetike dhe zhvillimin e strategjive për të mbrojtur të dhënat dhe infrastrukturën kibernetike. Studentët kanë mundësinë të mësojnë nga ekspertë të fushës dhe të eksplorojnë çështje të fundit në sigurinë kibernetike.

Mundësitë e punësimit: Me shtimin e varësisë nga teknologjia dhe interneti, rreziqet kibernetike janë rritur ndjeshëm. Kompanitë, organizatat dhe qeveritë janë të nevojshme për ekspertë të sigurisë kibernetike që të mbrojnë të dhënat e tyre nga sulmet dhe rreziqet kibernetike. Studimi në UNI ju jep mundësinë të bëheni një ekspert në këtë fushë të kërkuar dhe të kontribuoni në sigurinë kibernetike të të ardhmes.

Me një diplomë në Siguri Kibernetike nga UNI, ju do të keni shumë mundësi për të ndjekur një karrierë të larmishme. Ju mund të punoni në sektorin e IT-së, të sigurisë, në kompani private, qeveri, organizata të ndryshme dhe shumë të tjera. Kjo fushë ka një shpërblim të lartë dhe shumë mundësi për zhvillim të karrierës.

Përkrahja për Studentë: UNI ka një mjedis të mrekullueshëm të arsimit, me infrastrukturë moderne dhe burime të avancuara për studentët. Gjithashtu, institucioni ofron përkrahje të shkëlqyer për studentët nëpërmjet këshilltarëve të karrierës, trajnimeve shtesë dhe mundësive të praktikës në kompani të ndryshme.

Ndërkombëtarizmi dhe Rrjeti i Studentëve: UNI është një institucion ndërkombëtar i cili promovon ndërkombëtarizmin. Ky fakt ju jep mundësinë të njihni studentë të tjerë nga këndvëndi i botës dhe të ndërtuar një rrjet të gjerë të kontakteve që mund të jetë e dobishme për karrierën tuaj në të ardhmen. Në përfundim, studimi në drejtimin e Sigurisë Kibernetike në UNI është një zgjedhje e shkëlqyer për ata që janë të interesuar për të eksploruar dhe zhvilluar një karrierë në fushën e sigurisë kibernetike. Me programin e pasur të studimit, mundësitë e karrierës së larmishme dhe burimet e avancuara, UNI ofron një përvojë të madhe të arsimit të lartë për të gjithë studentët e tyre.

Pajisu me diplomë të njohur nderkombëtarisht, nga UNI – Universum International College i cili menaxhohet nga Arizona State University.

Për më shumë informata rreth programit kontakto +38344144062, [email protected] ose ndiqni UNI në facebook dhe instagram./KultPlus.com

‘Sot erdha t’këndoj një uratë për ty, i mbylla sytë që të të shoh në sy’ (VIDEO)

Petrit Çarkaxhiu, i njohur si vokalisti i grupit ‘Jericho’ së fundi ka sjellë këngën ‘Emri yt mirësi’, me të cilën ka marrë pjesë në festivalin e 61-të të këngës në RTSH, përcjell KultPlus.

Kjo këngë vjen pas disa projekteve solo që ka sjellë artisti përfshirë këtu këngët ‘Natë e gatë’, ‘Vajza e tokave të diellit’, ‘Dul Behari’ dhe ‘Drenushë e trembur’.

Në vijim KultPlus ua sjell tekstin dhe videon e këngës ‘Emri yt mirësi’:

“EMRI YT MIRËSI”

Një jetë po rrjedhte në një pikë lot
Dy sy te mbyllur që bëjnë dritë plotë
Një zemër u mbush përmallim sot
E dashura e shpirtit tim

Fytyra t’është e njomë si borë e bardhë
N’mëngjes kur dielli e shkëlqen si ar
Cfarë është kjo dashuri kur ti m’shikon
Mëshira botën ma mbulon

REF:

Emri yt mirësi, mirësi, e mira mirësi
Emri yt mirësi, mirësi, e mira e mirë…

Sot erdha t’këndoj një uratë për ty
I mbylla sytë që të të shoh në sy
Të solla lule të rrinin me ty
Por lulet po qelnin nga ti

Si ujë kur shpërthen nga një shkëmb i rëndë
Po çanin tokën lulet në çdo vend
Je drita që më ndriçon në çdo anë
Si det mëshire që nuk thanë

REF:

Emri yt mirësi, mirësi, e mira mirësi
Emri yt mirësi, mirësi, e mira mirësi./ KultPlus.com

Programi muzikor ‘Akademia Teatrale’, TOB hap Thirrjen e Tretë për Masterclass- Bashkëpunues

Teatri i Operës dhe Baletit hap thirrjen e tretë për Masterclass- Bashkëpunues, në programin profesional muzikor “Akademia Teatrale”, që synon evidentimin, promovimin dhe zhvillimin e talenteve të reja në disiplinën lirike.

Ministrja e Kulturës, Elva Margariti shkroi në rrjete sociale se, nën kujdesin e veçantë dhe mjeshtëror të sopranos ikonike, Ermonela Jaho, e cila hodhi gurin e parë të themelit të këtij programi, nga data 2– 6 tetor, artistët do të kenë mundësinë të trajnohen plotësisht pa pagesë, rreth teknikës fizike të këndimit, asaj të interpretimit e këndimit, përgatitjes psikologjke të repertorit dhe ndërtimit të një roli.

Aplikimet do të qëndrojnë të hapura deri më datë 25 shtator, për gjithkënd që e ndjen veten të vendosur teknikisht dhe do të përforcojë aftësitë e tyre, nëpërmjet metodave të reja. Mjafton të dërgoni CV-në, video me performancëne vet, materialin me të cilin do të punojë dhe formularin e aplikimit (të cilat gjenden në website-in zyrtar të TKOB-së) në email-in [email protected].

Margariti ftoi të gjithë të interesuarit për të qenë dëgjues të këtij masterclass-i bashkëpunues, pa dallim moshe a profesioni, si dhe mësuesit /pedagogët e interesuar për të bashkëpunuar në ndërtimin e një plani të përbashkët pune me nxënësit /studentët, se janë të mirëpritur të kontaktojnë./atsh/KultPlus.com

‘Yours for life’ nga “Sytë” në kopertinën e ‘Fresh Finds Pop’ në Spotify

Kënga ‘Yours for life’ nga grupi kosovar ‘Sytë’ është momentalisht në kopertinën e ‘Fresh Finds Pop’ në Spotify duke u renditur e para në këtë kategori, shkruan KultPlus.

Pasi debutuan në korrik të vitit 2018 në skenë, anëtarët e grupit kosovar “Sytë”, po vazhdojnë me publikimin e projekteve muzikore.

Ata janë të njohur edhe  për këngët: ‘Pink roses’, ‘Crying in the club’, ‘Nostalgia rocket’, ‘Feel it all’, ‘Tail Light’ e shumë të tjera. / KultPlus.com

Dhjetë qytetet evropiane që përmenden më shumë në libra

Në vitin 1921, Ernest Hemingway u zhvendos në Paris me gruan e tij Hedley Richardson, në një apartament modest në lagjen e 5-të, që ndodhet në 74 rue du Cardinal-Lemoine. Gjatë qëndrimit në Paris, gazetari i ri amerikan (22-vjeç) u miqësua me një rreth artistësh, muzikantësh dhe shkrimtarësh, mes tyre: Getrude Stein, Ezra Pound dhe James Joyce.

Megjithatë, takimi i tij më i madh ishte padyshim ai me ‘Qytetin e Dritës’, për të cilin ai flet në romanin e tij autobiografik ‘The Moving Holiday’. Një homazh prekës për kohën e tij në kryeqytetin francez, përmes tregimit të tij lexuesit nga ana e tij zbulojnë “Rue Mouffetard”, ajo rrugë e mrekullueshme e ngushtë dhe e mbushur me njerëz”, Place Saint-Michel, ku Hemingway-t i pëlqente të rrinte, të ulej dhe të hante guaska deti dhe të pinte verë të bardhë. ndërsa shkruante, dhe Kopshtet e Luksemburgut, një nga vendet e tij të preferuara.

Pasaportat e vërteta letrare, romanet i çojnë lexuesit në një udhëtim në katër anët e botës, në Egjiptin e Agatha Christie-t, në Dublinin e James Joyce-it apo në Napolin e Elena Ferrantes. Pra, cilat qytete kanë frymëzuar më shumë autorët më të mëdhenj të shekujve 20 dhe 21?

10 qytetet evropiane më të njohura në letërsi

Ekspertët e printimit të Aura Print kërkuan 25 milionë libra të disponueshëm në Google Books në një përpjekje për të zbuluar se cilat qytete evropiane shfaqen më shpesh në libra. Më poshtë është një listë e 10 qyteteve evropiane më të përmendura.

Lista kryesore e dhjetë qyteteve dhe dekadave më të njohura evropiane

Londër 1960

2. Paris 1920

3. Romë 1920

4. Berlin 1940

5. Moskë 1980

6. Firence 1920 7.

7.Vjenë 1980

8. Athinë 1960

9. Dublin 1920

10. Amsterdam 199./abcnews/KultPlus.com

Margariti: Teatri Kombëtar po sjell një vepër madhore mbi dinjitetin njerëzor

Teatri Kombëtar nis sezonin e ri artistik me “Vojcek”, një dramë nga Georg Büchner, me regji nga Kuniaki Ida. Ministrja e Kulturës, Elva Margariti tha se, bëhet fjalë për një vepër madhore që angazhon gjithë trupën e aktorëve të Teatrit Kombëtar dhe përcjell mesazhe të forta mbi dinjitetin njerëzor.

Aktorët e Teatrit Kombëtar si dhe regjisori japonez Kuniaki Ida, prej kohësh përgatiten për premierën absolute të dramës “Vojcek”. Shfaqja do të jepet për 3 netë me radhë, më 8, 9 dhe 10 shtator, në sallën “Central 400” te ArTurbina dhe ndërkohë ka nisur shitja e biletave.

Regjisori japonez Kuniaki Ida ka studiuar format tradicionale japoneze të dramës, Noh dhe Kyōgen. Si regjisor i shfaqjeve teatrale dhe muzikore, por edhe instruktor aktrimi, ai ka punuar në Itali, Japoni, Korenë e Jugut, Portugali, Gjermani, Afrikën e Jugut, Hong-Kong, Indi dhe Francë.

Një interpretim i mrekullueshëm nga Luciano Pavarotti dhe Spice Girls (VIDEO)

Një performancë e rrallë e cila u bë në vitin 1998, në kuadër të koncertit “Pavarotti dhe miqtë e tij”. Luciano Pavarotti këndoi këngën “Viva Forever” të grupit Spice Girls së bashku me anëtaret e grupit.

Grupi “Spice Girls” përbëhej nga Melanie Brown, Melanie Chisholm, Emma Bunton, Geri Halliwell dhe Victoria Beckham. Debutimi i tyre i pare ishte më këngën “Wannabe” në vitin 1996.

Lucino Pavarotti ishte një tenor operistik, italian, i cili arriti të bëhej një nga tenorët më të suksesshëm të të gjitha kohërave. Ai bëri regjistrime të shumta të operave të plota dhe arieve individuale, duke fituar famë botërore për cilësinë e tonit të tij dhe përfundimisht u bë një ndër tenorët më të mirë të shekullit XX./ KultPlus.com

Nga 2024 turistët do të paguajnë 5 euro për të hyrë në Venecia

Nga 2024 turistët do të paguajnë 5 euro për të hyrë në Venecia

Rezoluta do të dërgohet në Këshillin Bashkiak për miratim më 12 shtator.

Kjo rezolutë synon të dekurajojë turizmin e përditshëm në periudha të caktuara, për të parandaluar që qyteti të mbytet dhe të bëhet i pajetueshëm për vizitorët dhe banorët.

Rregullorja e re për vitin 2024 do të jetë rreth 30 ditë, dhe do të vendoset në javët në vijim.

Mekanizmi, është mjaft i thjeshtë dhe parashikon përjashtime për ata që jetojnë në komunë apo punojnë atje.

Biletën, fillimisht 5 euro, duhet ta paguajë çdo person fizik mbi 14 vjeç që hyn në qytet për një vizitë ditore.

Rregullorja përfshin ata që qëndrojnë në ambientet e akomodimit që ndodhen brenda zonës komunale, banorët e rajonit Veneto, fëmijët deri në 14 vjeç, ata që kanë nevojë për trajtim, ata që marrin pjesë në garat sportive, oficerët e zbatimit të ligjit në detyrë, familjaret, të afërmit deri në shkallën e tretë të banorëve në zonat ku zbatohet tarifa e hyrjes.

Edhe venecianët, megjithatë, nuk do të kenë një jetë të lehtë, pasi rezoluta do të qartësojë gjithashtu metodat e detyrueshme të rezervimit për disa kategori që përjashtohen, në modalitetin inteligjent dhe telematik.

Në këtë rast ata nuk do të paguajnë asnjë kontribut, por do të kenë detyrimin të rezervojnë në portalin përkatës./KultPlus.com

Restaurohet ‘Les Fauves’, një prodhim kinematografik me vlera nga Stefan Taçi

“Les Fauves” është një art-film nga më interesantët e koleksionit filmik të AQSHF-së. I realizuar nga Stefan Taçi në vitin 2003, filmi i animuar është një homazh për Henri Matisse dhe lëvizjen foviste të nisur nga ai (fauvism).

“Les Fauves” është i qëndisur si me dorë për të rikrijuar pikturat e artistit të famshëm francez. Përmes teknikave të ndryshme të animacionit dhe xhirimeve reale, filmi është një homazh për jetën, artin dhe për të gjithë njerëzit e pafajshëm të vrarë nga dhuna e verbër e çdo lloji.

Filmi vjen në variantin e restauruar, me ngjyra të mrekullueshme pranë origjinalit, dhe me cilësi të lartë figure dhe zëri, nga studio Quality Matters në Indi.

Arkivi Qendror Shtetëror i Filmit do të organizojë një event për përfundimin me sukses të projektit te restaurimit dhe për nderimin e artistëve që punuan për realizimin e këtij filmi. Eventi do të zhvillohet më 12 shtator, në Pallatin e Brigadave./KultPlus.com

ION Festival në Dhërmi, ritme muzike dhe aktivitete promovuese përgjatë një jave

Bregdeti i Dhërmiut do të mbledhë mijëra turistë dhe vizitorë duke nisur nga mbrëmja e sotme deri në 13 shtator.

Agjencia Kombëtare e Turizmit bëri të ditur se “për 7 ditë me radhë pjesëmarrësit në këtë festival do jetojnë një verë të dytë përmes ritmeve të muzikës dhe një pushimi aktiv në një nga destinacionet më të bukura të Shqipërisë turistike”.

Duke ftuar të rinjtë t’i bashkohen këtij festivali me famë botërore AKT theksoi se “në skenat natyrore të Ion Festival pritet të bashkohen mijëra turistë dhe vizitorë, në zbulim të muzikës së momentit të performuar nga DJ, ngjyrave të kërcimit në natyrë, gjireve të fshehta të Dhërmiut,️ kështjellave e kalave turistike, shijeve të ushqimit tradicional të zonës së bregdetit e shumë aktiviteteve meditative e promovuese në mbrojtje të turizmit kulturor e mjedisit”.

Skenat e Festivalit janë vendosur nëpër peizazhet më të bukura të këtij fshati turistik, shumë pranë bareve dhe restoranteve të tij.

“Udhëtoni bashkë me TEA-n e shijoni peizazhet e Dhërmiut e monumentet natyrore dhe kulturore aty pranë”, tha AKT.

Bregdeti i Dhërmiut mirëpret një sërë festivalesh gjatë gjithë vitit, ku qindra të rinj të huaj dhe shqiptarë shijojnë aventurën verore mes ritmeve të muzikës dhe mrekullive të peizazhit që ofron riviera shqiptare. Qëllimi i organizimit të këtyre festivaleve në Shqipëri është edhe promovimi i turizmit dhe kulturës shqiptare në botë./KultPlus.com

‘This is a man’s world’, nga zëri i jashtëzakonshëm i Luciano Pavarottit (VIDEO)

Sot janë bërë 16 vite nga vdekja e këngëtarit më të famshëm në botën e operas, Luciano Pavarotti, shkruan KultPlus.

Luciano Pavarotti është tenori më i famshëm italian i tridhjetë viteve të fundit si edhe këngëtari më i famshëm jo vetëm në botën e operas, por ndër të gjitha zhanret.

Pavarotti lindi në Modena, Italinë e veriut, dhe vdiq po aty. I biri i një bukëpjekësi, Pavarotti kishte menduar të bëhej futbollist profesionist, por thoshte se dëshira e tij për të kënduar qëkur ishte katër vjeç kurrë nuk e kishte lënë.

Luciano Pavarotti pati një karrierë dyzetvjeçare në skenën botërore dhe brenda kësaj kohe u bë një prej artistëve më të shitur, krah për krah me artistë si Madona dhe Elton Xhon.

Sot, KultPlus, në ditëlindjen e tenorit legjendar, sjell një këngë që bëri bujë të madhe në skenën e muzikës ndërkombëtare. Bëhet fjalë për kënëgn e njohur ”This is a man’s world” të interpretuar nga Pavarotti në bashkëpunim me James Brown.

Ai i solli audiencë të re operës, në veçanti me melodinë karakteristike të tij Nesun Dorma nga Turandoti i Puçinit e cila u shndërrua në njërën prej himneve më të adhuruara të futbollit në botë.

Në disa intervista, para se të operohej Pavarotti u shpreh në disa intervista se ndihej një njeri me fat. “Unë jam dhe kam qenë një njeri me fat. Do të jem optimist deri në vdekje”. Në vitet e fundit, sidomos në Itali, Pavarotti është përfolur më shumë për jetën e tij personale se atë profesionale. Fillimisht ai u përfshi në një skandal taksash në Itali e më pas u kritikua pasi la bashkëshorten e tij prej 30-vitesh për t’u martuar me asistenten e tij të re. Pavarësisht të gjithave, Pavarotti, ka qenë sa ishte gjallë e do të mbetet dhe pas vdekjes, një prej ikonave më të shquara të skenës operistike.

Luciano Pavarotti përbën rekordin më të madh në historinë e muzikës së koncerteve live, plot 1200 duke e klasifikuar atë si një fenomen. / KultPlus.com

Legjendarët Rolling Stones rikthehen pas 18 vitesh me një album

Legjendarët Rolling Stones do të rikthehen sërish në muzikë. Grupi i famshëm britanik ka njoftuar se janë duke u përgatitur për të nxjerrë albumin e tyre të parë pas 18 vitesh, që nga “A Bigger Bang” i vitit 2005, i cili arriti në numrin 3 në Billboard 200.

Detajet e albumit të ri të shumëpritur, të titulluar ‘Hackney Diamonds’, do të ndahen në një event në Hackney, në lindje të Londrës më 6 shtator dhe prezantuesi i ‘The Tonight Sho’ Jimmy Fallon nga Mick Jagger, Keith Richards dhe Ronnie Wood.

 “Ky është një moment vërtet global që ne duam ta ndajmë me fansat tanë në mbarë botën përmes YouTube”, thuhet në një deklaratë të Rolling Stones.

Ajo u parapri nga postime të fshehta në rrjetet sociale, përmes të cilave logoja ikonë e grupit “udhëtoi” në qytetet kryesore të botës si Nju Jorku, Londra dhe Parisi.

Sipas AP, albumi i 24-të është gjithashtu i pari i Stones që nga vdekja e bateristit Charlie Watts, i cili vdiq në vitin 2021 në moshën 80-vjeçare. Më 26 korrik, legjenda e rock-ut Mick Jagger festoi ditëlindjen e tij të 80-të me Keith Richards, Ron Wood dhe Nile Rodgers./abcnews/KultPlus.com

Rikthehet masterclass-i i TKOB me sopranon Ermonela Jaho

Teatri i Operës dhe Baletit hapi thirrjen e tretë për Masterclass- Bashkëpunues, në programin profesional muzikor “Akademia Teatrale”, që synon evidentimin, promovimin dhe zhvillimin e talenteve të reja në disiplinën lirike.

Nën kujdesin e veçantë dhe mjeshtëror të sopranos ikonike, Ermonela Jaho, e cila hodhi gurin e parë të themelit të këtij programi, nga data 2– 5 tetor, artistët e rinj të moshës 18-30 vjeç, do të kenë mundësinë të trajnohen plotësisht pa pagesë, rreth teknikës fizike të këndimit, asaj të interpretimit e këndimit, përgatitjes psikologjke të repertorit dhe ndërtimit të një roli.

Aplikimet do të qëndrojnë të hapura deri më datë 25 shtator, për gjithkënd që e ndjen veten të vendosur teknikisht dhe do të përforcojë aftësitë nëpërmjet metodave të reja.

E veçanta e këtij masterclass-i është se do të mundësohet për gjithë të interesuarit të bëhen dëgjues, pa dallim moshe a profesioni. Gjithashtu TKOB fton edhe mësuesit /pedagogët e interesuar për të bashkëpunuar në ndërtimin e një plani të përbashkët pune me nxënësit /studentët, të cilët janë mëse të mirëpritur./atsh/KultPlus.com

Presidentja Osmani takohet me Jasharin: FSK-ja të zhvillohet në përputhje me standardet e NATO-s

Presidentja e vendit, Vjosa Osmani, sot ka pritur në takim komandantin e FSK-së gjenerallejtënant Bashkim Jasharin, shkruan KultPlus.

Ky takim pune me gjeneralin Jashari është realizuar para udhëtimit zyrtar për në selinë e NATO-s.

Nga ky takim, nga të dyja palët është ritheksuar vizioni që ushtria e Kosovës të zhvillohet në përputhje me standardet e vendeve anëtare të NATO-s, për të qenë forcë e ndërveprueshme në misionet e përbashkëta me forcat aleate në shërbim të paqes, stabilitetit dhe sigurisë rajonale dhe globale.

“Të dy ritheksuan se vizioni ynë i përbashkët është që Republika e Kosovës të zhvillojë ushtrinë e saj në përputhje me standardet e vendeve anëtare të NATO-së, për të qenë forcë e ndërveprueshme në misionet e përbashkëta me forcat aleate në shërbim të paqes, stabilitetit dhe sigurisë rajonale dhe globale”, thuhet në komunikatë.

Përmes një komunikate për media është bërë e ditur se Presidentja Osmani në cilësi të Komandantes Supreme të FSK-së, është njoftuar nga gjenerallejtënant Jashari me aktivitetet dhe zhvillimet aktuale në FSK, me theks të veçantë për procesin e realizimit të Planit Gjithëpërfshirës të Tranzicionit gjatë vitit 2023 dhe rritjen e mirëqenies se ushtarëve dhe ushtarakëve të FSK-së.

Po ashtu, Presidentja Osmani diskutoi me gjenerallejtënant Jasharin për bashkëpunimin dhe koordinimin e ngushtë me partnerin kryesor strategjik, Shtetet e Bashkuara të Amerikës, si dhe me shtetet e tjera të NATO-s, lidhur me çështje të sigurisë në vend dhe rajon. /KultPlus.com

Kalaja e Lezhës, do të ndriçohet me teknologjinë LED

Drejtoria Rajonale e Trashëgimisë Kulturore Shkodër njoftoi se ka nisur puna për ndriçimin e Kalasë Mesjetare të Lezhës.

Ndriçimi i mureve të jashtme dhe i objekteve të brendshme me vlera arkitektonike, si dhe hyrja e kalasë, dëshmi e ngjarjeve të rëndësishme historike, do rifitojnë madhështinë dhe rëndësinë historike të këtij fortifikimi.

Projekti parashikon rizhvillimin energjitik dhe artistik me vëmendje të veçantë në elementet identifikuese të Kalasë së Lezhës, duke rritur tërheqjen e turistëve drejt kësaj zone.
Ky projekt do të përdorë teknologjinë e ndriçimit LED, duke përfshirë sisteme të automatizuara për të ndriçuar kalanë në mënyrë efikase.

Kalaja e Lezhës do jetë fortifikimi i radhës, që do ndriçohet pas asaj të Shkodrës, Beratit dhe Gjirokastrës.

Kjo ndërhyrje bashkëkohore vjen falë mbështetjes së Ministrisë së Kulturës./atsh/KultPlus.com

Klarinetisti i njohur francez, Florent Charpentier, pjesë e DAM Festival

Të hënën ka filluar edicioni i 18-të i Festivalit DAM, i cili për pesë netë radhazi do të sjellë artistë vëndorë e të huaj në skenën e Amfiteatrit të Ri të Bibliotekës Universitare në Prishtinë, shkruan KultPlus.

Në këtë festival po marrin pjesë emra të njohur të muzikës klasike.

Një nga emrat më të njohur, i cili do të jetë pjesë e festivalit është edhe klarinetisti Florent Charpentier, performanca e të cilit do të jetë më 8 shtator.

Klarinetisti Charpentier përndryshe është fitues i konkursit prestigjioz ndërkombëtar “Prague Spring Festival Competition.”

Në Festivalin Dam do të nderojë interpretojë i shoqëruar nga pianistja Pranvera Hoxha./KultPlus.com

Interpretimi i Rita Orës në Gala amfAR në Festivalin e Filmit në Venecia (VIDEO)

Këngëtarja shqiptare e njohur në botë, Rita Ora ishte përzgjedhur për të performuar në mbrëmjen Gala amfAR në Festivalin e Filmit të Venecias, shkruan KultPlus.

Mediat e huaja veshjen e Rita Orës në këtë ngjarje e cilësuan si një ndër veshjet më të bukura.

KultPlus ju sjell edhe një video nga interpretimi i Rita Orës në Gala amfAR:

Nata e dytë e Dam Festival sjell një udhëtim në botën e muzikës klasike, me koncertin recital të Arsim Gashit

Mbrëmë, në amfiteatrin e Bibliotekës Kombëtare është mbajtur koncerti i dytë me radhë i Festivalit Dam, me një koncert recital të Arsim Gashit, nën shoqërimin e pianistit Andi Durakut, shkruan KultPlus.

Nata e dytë e festivalit Dam, ishte një udhëtim në botën e muzikës klasike që u soll para publikut, me një kombinim të veprave të kompozitorëve të shquar si Edvard Grieg, Eugène Ysaÿe dhe Camille Saint-Sawns.

Performaca e fundit e koncertit u dha nga Orkestra e Harqeve e cila u përgëzua nga të gjithë.

Koncerti i radhës do të mbahet sonte, prej orës 19:30, ku të gjithë dashamirët e muzikës klasike kanë mundësi të shijojnë tinguj të mrekullueshëm të muzikës klasike./KultPlus.com

257 nga lindja e fizikantit anglez John Dalton

Sot janë bërë 257 vite nga lindja e fizikantit anglez John Dalton.

John Dalton (6 shtator 1766 – 27 korrik 1844) ishte kimist, fizikant dhe meteorolog anglez. Ai është i njohur më së shumti për futjen e teorisë atomike në kimi dhe për hulumtimin e tij në verbërinë e ngjyrave, ndonjëherë i referuar si Daltonizëm për nder të tij.

John Dalton lindi në një familje Kuakerë nga Eaglesfield, Angli. Ai mori arsimin e tij të hershëm nga babai i tij dhe John Fletcher, i cili drejtoi një shkollë private në fshatin afër Pardshaw Hall. Familja e Daltonit ishte shumë e varfër për ta mbajtur atë për një kohë të gjatë dhe ai filloi të siguronte jetesën e tij, që nga mosha dhjetë vjeç, në shërbim të Kuakerit të pasur vendas Elihu Robinson.

Kur ishte 15 vjeç, Dalton u bashkua me vëllain e tij të madh Jonathan në drejtimin e një shkolle Kuakere në Kendal, Westmorland, rreth 72 km nga shtëpia e tij.

Ai fitoi shumë njohuri shkencore nga udhëzimet joformale nga John Gough, një filozof i verbër që ishte i talentuar në shkenca dhe arte. Në moshën 27 vjeç ai u emërua mësues i matematikës dhe filozofisë natyrore në “New College” në Mançester, një akademi mospajtuese (paraardhësi linear, pas një numri ndryshimesh të vendndodhjes, i Harris Manchester College, Oxford). Ai qëndroi atje deri në moshën 34 vjeç, kur gjendja financiare e përkeqësuar e kolegjit e bëri atë të hiqte dorë nga posti i tij dhe të fillonte një karrierë të re si një tutor privat në matematikë dhe filozofi natyrore.

Jeta e hershme e Daltonit u ndikua nga një Kuaker i shquar, Elihu Robinson, një meteorolog kompetent dhe prodhues instrumentesh, i cili e interesoi atë në problemet e matematikës dhe meteorologjisë. Gjatë viteve të tij në Kendal, Dalton kontribuoi në zgjidhjen e problemeve dhe iu përgjigj pyetjeve për tema të ndryshme në The Ladies’ Diary dhe Gentleman’s Diary. Në vitin 1787 në moshën 21 vjeç ai filloi ditarin e tij meteorologjik në të cilin, gjatë 57 viteve pasuese, ai hyri në më shumë se 200,000 vëzhgime. Ai rizbuloi teorinë e qarkullimit atmosferik të George Hadley (tani e njohur si qeliza Hadley) rreth kësaj kohe. Në vitin 1793, botimi i parë i Dalton, Vëzhgime dhe Ese Meteorologjike, përmbante farën e disa prej zbulimeve të tij të mëvonshme, por pavarësisht origjinalitetit të trajtimit të tij, studiuesve të tjerë u kushtohej pak vëmendje. Një vepër e dytë nga Dalton, Elementet e Gramatikës Angleze (ose Një sistem i ri i udhëzimeve gramatikore: për përdorimin e shkollave dhe akademive), u botua në vitin 1801.

Dalton pësoi një goditje të lehtë më 1837 dhe një të dytë më 1838 e la me një dëmtim të të folurit, megjithëse ai mbeti i aftë të kryejë eksperimente. Në maj 1844 ai pësoi një tjetër goditje në tru; më 26 korrik ai regjistroi me dorë të dridhur vëzhgimin e tij të fundit meteorologjik. Më 27 korrik, në Mançester, Dalton ra nga shtrati i tij dhe u gjet i pajetë nga shoqëruesi i tij.

Daltonit iu dha një varrim civil me nderime të plota. Trupi i tij qëndroi në gjendje në Manchester Town Hall për katër ditë dhe më shumë se 40,000 njerëz paraqitën arkivolin e tij. Kortezhi i varrimit përfshinte përfaqësues të organeve kryesore civile, tregtare dhe shkencore të qytetit. Ai u varros në Mançester në Varrezat Ardwick; varrezat tani janë një fushë loje, por fotografitë e varrit origjinal mund të gjenden në materialet e botuara./KultPlus.com

Nis bashkëkrijimi i shfaqjes ‘Gratë Trojane – Replika’, ndërmjet Artpolis nga Kosova dhe Dah Teatrit nga Serbia

Qendra për Art dhe Komunitet – Artpolis nga Prishtina në bashkëpunim me Dah Teatër nga Beogradi, kanë nisur krijimin e shfaqjes teatrore “Gratë Trojane – Replika”, bazuar në dramën e Euripidit të shkruar 2000 vjet më parë, e cila adreson luftën, shpërnguljen, dhunën ndaj grave dhe fëmijëve, dhe gjenocidin – tema që vazhdojnë të jenë relevante në mbarë botën edhe sot.

Prandaj, Projekti i Grave Trojane synon të angazhohet me komunitetet për të trajtuar historitë e konfliktit të fundit, dhe është një dëshirë nga ana e këtyre komuniteteve për të përdorur teatrin për trajtimin e çështjeve bashkëkohore.

Kjo shfaqje do të drejtohet nga dy regjisoret e vlerësuara, Zana Hoxha nga Kosova dhe Dijana Millosheviq nga Serbia.

Bashkëpunimi artistik dhe motërzimi aktivist ndërmjet Artpolis dhe DAH Teatrit shtrihet tash e 15 vjet me shkëmbime dhe rrjetëzime të ndryshme. Shfaqja “Gratë Trojane – Replika” është një vazhdimësi e natyrshme e rritjes dhe krijimit të përbashkët. Ndaj, qasja jonë feministe në këtë proces të përbashkët nuk lë vend për nacionalizëm dhe kufij!

“Gratë Trojane – Replika” është më shumë se art. Është një profeci, një dëshmi. Dhe profeti, i detyruar të përcjellë mesazhin e tij, tejkalon mënyrat e rregullta të artistit. Ky produksion do të zgjasë për një periudhë 3-vjeçare dhe do të realizohet në bashkëpunim me 15 artistë të teatrit, vallëzimit dhe muzikës nga të dy vendet.

Dhembshuria është një pasion rebel. Grushti e saj është kundër të fortëve, kundër forcës së organizuar të shoqërisë, kundër sanksioneve konvencionale dhe perëndive të pranuara.

“Gratë Trojane – Replika” është ndër ngjarjet qendrore të projektit “Kultura për ndryshim: Drejt marrëdhënieve më të mira ndërmjet Serbisë dhe Kosovës përmes Artit dhe Aktivizmit Rinor”.

Partnerë, në këtë projekt të mbështetur nga Bashkimi Evropian, janë Komiteti i Helsinkit për të Drejtat e Njeriut dhe Artpolis./ KutlPlus.com

Përkujtesë historike: Vrasja e Maxharr Pashës në Gjakovë

Jusuf Buxhovi

Më 6 shtator 1878, në Gjakovë u vra Maxharr Pasha, mareshalli osman me prejardhje gjermane (Karl Detroit nga Magdeburgu).

Vrasja e Maxharr Pashës në Gjakovë paraqet konfrontimin e parë të Lidhjes Shqiptare të Prizrenit me Perandorinë Osmane në luftë për mbrojtjen e trojeve shqiptare nga copëtimet në përputhje me vendimet e Kongresit të Berlinit, sipas të cilave, Plava dhe Gucia duhej t’i jepeshin Malit të Zi.

Maxharr Pasha, anëtarë i delegacionit të Perandorisë Osmane në Kongresin e Berlinit (bashkë me Karatheodej Pashën), erdhi në Kosovë për bindë anëtarët e Kryesisë së Lidhjes për zbatimin e vendimeve të Kongresit të Berlinit, pra për dhënien pa luftë Malit Zi Plavën dhe të Gucinë. Në Prizren, ku qëndroi fillimisht, u kundërshtua. Por, ai vazhdoi për në Gjakovë, i bindur se atje do të gjejë mbështetës. Edhe dega e Lidhjes në Gjakovë ia tha ato që iu thanë edhe në Prizren dhe kërkoi që pashai të largohej. Meqë këtë nuk e bëri, por kërkoi forca shtesë për të depërtuar në Plavë e Guci, që ato t’u jipen malaziasve nën trysninë e armëve, forcat e Lidhjes e rrethuan në kullën e Abdullah Pash Drenit – përndryshe njëri ndër liderët e Lidhjes, ku kishte kërkuar strehim në formën e besës. Pas një lufte me forcat e Lidhjes, kryesisht malësorë të Krasniqes të ndihmuar edhe nga vullnetarë nga Plava e Gucia, vritet Maxharr Pasha bashkë me Abdullah Pashë Drenin dhe përcjellësit e tij.

Me këtë vrasje, Lidhja Shqiptare e Prizrenit, si organizatë politike, dëshmoi edhe gatishnmërinë ushtarake për mbrojtjen e trojeve shqiptare nga copotimi. Kjo formë e rezistencës do të vazhdojë për tri vjet rrjesht me luftën në Plavë dhe Guci në vitin 1879, në Hot dhe Grudë dhe, përfundimisht në mbrojtje të Ulqinit në vitin 1880, ku krahas forcave osmane, luftëtarët shqiptarë, u ballafaqua me presionin e gjashtë fuqive europiane për ta dorëzuar Ulqinin Malit të Zi.

Ky konfrontim ushtarak i dha fizionomi konceptit politik të Lidhjes Shqiptate nga ai për mbrojtjen e etnisë, siç ishte në fillim dhe puçej edhe me interesat osmane, te ai për autonomi politike dhe administrative, që me formimin e Qeverisë së Përkohshme të Lidhjes Shqiptare në fillim të vitit 1881, ndonëse jetëshkurtër, do t’ia hapë rrugën shtetndërtimit shqiptar si proces i pandalshëm historik, ku Kosova kishte rol kyq./KultPlus.com

‘Ethos’ ekspozita që synon të eksplorojë lidhjen mes identitetit dhe vlerave në artin bashkëkohor

Në objektin e Komunës së Prishtinës, nesër do të mbahet ekspozita ‘Ethos’, qëllimi i së cilës është të eksplorojë lidhjen midis identitetit dhe vlerave, se si këto mund të shfaqen në artin bashkëkohor, shkruan KultPlus.

Ekspozita vjen nga krijimtaria e studentëve të Artit Konceptual dhe Mediave të Reja, Arkitekturës dhe Dizajnit të Modës.

Kuratore e Ekspozitës është Bora Kelmendi Beqira, ndërsa artistët pjesmarrës janë: Algeta Shurdhaj, Altin Ibrahimi, Antika Veseli, Besarta Hoxha, Bleranda Fejza, Dhurata Begolli, Diona Musliu, Elmedina Rrahmani, Emine Dajaku, Era Goga, Erion Kllokoqi, Eron Berisha, Jon Rexhaj, Leona Hyseni, Rinea Mustafa, Sabile Berbatovci, Trina  Hashani, Yllza Sadiku.    

Ekspozita do të mbahet më datë 7 shtator ora 12:00 në Komunën e Prishtinës, Drejtoria për Kulturë, Kati 2 – (Komuna  e vjetër)./KultPlus.com

Ndue Ukaj: Një risi e bukur poetike në hartën e letërsisë shqipe

Pasthënia e vëllimit të ri poetik të Entela Tabakut, “Qeramikiana”

Arti ndodh dhe zor të gjendet ndonjë shpjegim si dhe përse. Këtë të vërtetë e pohon edhe shkrimtari e letrari i im i pëlqyer, Jorge Luis Borges, kur flet për enigmën e poezisë. Dhe këtë të vërtetë letrare – nëse gjakojmë të vërteta në art – na dëfton enigma e poezisë. Në këtë rast, poezia e Entela Tabakut dhe libri me poezi “Qeramikiana.” Një përmbledhje e strukturuar, ku gjuha e tingujt janë të mishëruara në sinkroni me mendimin e fjalën e zgjedhur dhe krijojnë një hartë poetike unike. Dhe poezia e Entelës rrjedh prajshëm, është rrjedhë e natyrshme e ndjesive të thella poetike dhe shqetësimeve intelektuale: poezia ka tension, por i ik retorikës, kritikon, por kurrë nuk banalizohet, ka mendim të thellë, por nuk moralizon, ka kritikë, por nuk shpërfytyrohet. Kjo poezi ofron peizazhe të bukura ku lexuesi hedh sytë e i prehet shpirti si në një zbardhje drite ose perëndim të bukur dielli, hap shtigje e rrugë, dëshmon, shtron pyetje, flet për ndjesi të thella e përsiatje rreth temave ekzistenciale njerëzore.   

Poezitë e kësaj përmbledhje i shquan një forcë shprehëse autentike: në gjuhë dhe në zgjedhjen estetike origjinale. Poetja e ndërton universin letrar me gjëra të përditshme, siç është jeta, larg abstraksioneve e gjakimeve abstraksioniste. Dhe shkruan një poezi të jetës së thjeshtë që është jeta e vërtetë e poezisë. Poezia e saj shkruhet në mëngjeset e bukura kur jeta ia vesh fustanin, në mbrëmje të errëta kur mendon për fjalën, kur dita bëhet natë e nata ditë, kur ndodh t’i dalë gjumi e të mendojë për gjëra të shkuara, në nëntor kur ndien se po hyn në dimër, kur gjurmon jetën me gishtërinjtë e hollë dhe në kënde, shkund pluhurin e kohëve dhe flet për të vërteta të amshueshme. E tillë është kjo poezi edhe kur guxon të godasë arketipat e legjendave të moçme dhe t’u jap trajtë e semantikë të re: Rozafës, Doruntinës, Liza Elez Alisë; kur tregon se asgjë nuk është e re në këtë botë, flet për fjalët e vjetra që marrin gjithmonë kuptim të ri, për gramatikën e kohës e të jetës, për jetën matanë vatrës, ulërimën në dritaren e së bijës, për zgjimin e mrekullueshëm, kur tregon se gruaja nuk është hyjni, kur vendi amë bahet lëmsh e deri te poezia e fundit “Poezia nuk i ka të gjitha përgjigjet”, që duket sikur e rrumbullakon rrugëtimin poetik dhe njëherësh jep përgjigje për krejt natyrën e këtij libri poetik të shtrirë në kohë e hapësira të ndryshme. Si e tillë, kjo poezi bëhet njëlloj përgjigje e vetëdijshme për filozofinë e poezisë dhe për krejt atë çka shkruan poetja.

Poezia e Entelës karakterizohet nga një forcë e kontrastit e shtrirë në fushën e mendimit e të figurës dhe kjo përftohet përmes gradacionit poetik e shqetësimit intelektual, në ide e figuracion. Kështu, ajo e ruan traditën moderniste të poezisë si shprehje e lartësive shpirtëror dhe e gjakimeve intelektuale. Ajo flet me ankth për harresën, fjalët e vjetra, rrjedhën e natyrshme të fëmijëve dhe perëndimet e bukura nordike, dhe kudo, gufon dashuria për të bukurën, të madhërishëm e sublimen. Poetja zhbiron thella temat ekzistenciale të kohës së saj e të botës në të cilën vërtit ajo dhe njeriu i kohës, dhe nëpër trajektoret e poezisë ajo flet për vete e për të tjerët, për fatet e saj e të breznive të harkut të saj kohor, por pa u ndalë kurrë në një kohë, sepse arti nuk ndalet në një kohë, ndonëse është, si të thuash, produkt i një kohe.

Poezia është bijë e dritës. Kjo shprehje më erdhi në mend porsa mbarova së lexuari këtë përmbledhje poetike. Më duket se kam lexuar diku, por s’e kujtoj tani. Mund ta ketë thënë Roberto Bolano. Më vjen në mendje dhe në krejt përfytyrimin tim si një gurgullim fjalësh të zgjedhura, si një vegim lartësish që vjen në momente frymëzimi e gëzimi që të sjell poezia e bukur. Dhe me mendje e me zemër them: kjo poezi është një tryezë përplot ushqim shpirtëror, është një tryezë e fjalëve të zgjedhura, shoqëruar me tingujt e një zemre që ka çka të thotë dhe di si të shprehet. Dhe kjo është e mrekullueshme, sepse poetët zotërojnë një forcë të çuditshme, në punën e tyre shpalosin të fshehtat e zemrës e mendjes, tingujt e shpirtit, rrëfehen, tregojnë gjakimet, ëndrrat, ndjesitë, humbjet, trishtimin, pra përvojat e tyre i bëjnë publike.  

Për mua kjo është forca madhështore e poezisë.

Poezia e Entelës ka plot gjallëri, melodi e tinguj, ka mesazhe e emocione, kujtime e imazhe, pra ka tërësinë e  një jete ekzistenciale dhe këto poetja i transmeton me gjallëri, imazhe të bukura, figura të goditura dhe mendime të thella, prandaj ky libër është një risi e bukur poetike në hartën e letërsisë shqipe. Është një poezi që këshillon, ndonjëherë qorton, si në vargjet:

tash që po e harrojmë të kaluemen

a e vëren si përsëritet?

A ekziston një mënyrë e mirë – më e mira ose më vlefshmja – siç këshillojnë studiuesit letrarë, si E. D. Hirsch, për të lexuar e interpretuar një poezi a një vepër?

Sa herë jam përballë një dileme të tillë, e rilexoj poezinë… dhe them, ç’ kuptim ka të tregosh se një poezi është e bukur, kur zor është të thuash diçka më të bukur se ekzistenca e saj.  Megjithatë, gëzimi duhet ndarë me tjerët dhe gëzimi që të ofron një libër duhet t’ua këshillosh të tjerëve, lexuesve.

Artii hap lexuesit horizonte të reja drite dhe e pasuron shpirtërisht. Kjo është madhështore, e në këtë drejtim poezia është një thirrje dhe dikush ka thënë “një mënyrë shëlbimi”, mendim të cilin e përqafoj ngrohtësisht dhe të cilin ia atribuoj me vetëdije letrare kësaj poezie. /Exlibris/KultPlus.com

Përfundon edicioni i dytë i projektit kulturor rumuno-shqiptar ‘Ana – Rozafa’

Unioni i Krijuesve, Interpretuesve dhe Muzikantëve të Rumanisë (UCIMR) ka bërë të dituar se ka përfunduar edicioni I dytë I projektit kulturor rumuno-shqiptar ‘Ana-Rozafa’, shkruan KultPlus.

Qëllimi këtij projekti ka qenë afrimi në planin kulturor I muzikantëve nga Rumania dhe Shqipëria, si popuj që ndajnë një hapësirë të përbashkët kulturore ballkanike.

Në kuadër të këtij projekti, u organizuan një varg koncertesh në qytetin e Shkodrës (Shqipëri) dhe në zonat përreth. Dy grupet muzikore rumune, njëri jazz dhe tjetri muzikë klasike, performuan në eventet më të rëndësishme kulturore shqiptare: Shkodra Jazz Festival dhe Rrok Academy. Po ashtu, ata morën pjesë në Shqipëri në një sërë masterclass-esh dhe shkëmbime përvojash ku bashkëpunuan me artistë nga i gjithë rajoni ballkanik.

Rumania u përfaqësua nga grupet PopFolklorica (Ovi, Mihaela Zlat, Sorin Zlat, Frații Cazanoi) dhe Enescu Young Strings (Andreea Ioana Nistor, Alesia Mihai, Ștefan Ciceu, Carla Herescu). Të dy grupet dhanë recitale me muzikë rumune në Shkodra Jazz Festival, përpara një audience prej mbi 2.000 njerëzish dhe punuan me muzikantë shqiptarë për të zhvilluar repertore të reja mbi temat muzikore specifike të të dyja vendeve.

Grupi PopFolklorica është i përbërë nga artistë të shquar që vijnë nga stile të ndryshme muzikore që variojnë nga Jazz në motown ose soul, me elemente etnike dhe folklorike. Duke promovuar një koncept krijues të veçantë, që nga solisti Ovi (Ovidiu Jacobsen – Cernăuțescu, i cili ka arritur vendin e tretë në finalen e Eurovision 2010 së bashku me Paula Seling) – piano dhe vokal, Mihaela Zlat – vokal, së bashku me pianistin Sorin Zlat (2015 Çmimi i Madh, Jacksonville Jazz Piano Competition Florida, SHBA; 2013 Çmimi i Madh dhe Çmimi i Publikut, International Jazz Competition, Mynih), dhe me anëtarët e famshëm të tarafit Frații Cazanoi – cymbalum dhe instrumente frymore moderne dhe tradicionale, PopFolklorica tejkalon kufijtë muzikorë të skenës rumune, me versatilitetin instrumental dhe energjinë vibrante që ata transmetojnë si një grup që mbledh bashkë personalitete krijuese aq të ndryshme.

Enescu Young Strings promovon muzikantë të rinj në fillim të karrierës së tyre, të cilët tashmë janë dalluar me rezultate të shkëlqyera në konkurset përkatëse dhe në skenë. Violinistet Andreea Ioana Nistor, së fundi pranuar në seksionin e violinës së Akademisë Mbretërore të Muzikës në Londër, dhe Alesia Mihai, violonçelisti Ștefan Ciceu dhe flutistja Clara Herescu kanë paraqitur për publikun shqiptar një program ekskluzivisht rumun nga kompozitorë përfaqësues të shekujve XX – XXI. Titulli i projektit “Ana-Rozafa” i referohet mitit themelor dhe metaforës së sakrificës për krijimin, një temë që ndeshet në legjendat nga hapësira rumune dhe shqiptare.

“Duke vazhduar një bashkëpunim që ka filluar në vitin 2021 mes shoqatave UCIMR dhe Rrok Jakaj – partneri ynë nga Shqipëria, projekti “Ana – Rozafa” forcon një lidhje kulturore natyrale mes artistëve të të dy vendeve që kanë shumë gjëra të përbashkëta, përfshirë legjendën e vjetër të sakrificës për krijim, përmes dy figurave femërore të sakrifuara respektivisht brenda mureve të Manastirit të Argeș (Ana) dhe të kalasë së Shkodrës (Rozafa)”, ka thënë Sebastian Gheorghiu, menaxher kulturor dhe anëtar i Bordit Drejtues të UCIMR.

Misioni i UCIMR është të zhvillojë peizazhin kulturor rumun duke promovuar vlerat artistike autentike. Shoqata krijon mundësi për të rinjtë artistë për të afirmuar vetveten, por gjithashtu mbështet dhe veprimtarinë e artistëve të pensionuar./KultPlus.com