Pamuk: Romani po globalizohet

Shkrimtari i njohur dhe fituesi i çmimit “Nobel” për letërsi, Orhan Pamuk, po qëndron për herë të parë në Mal të Zi, ku është bërë pjesë e aktiviteteve të ndryshme që kanë nisur të enjten mbrëma në Podgoricë.

Vizita e tij zgjat deri të dielën dhe shkrimtari me nam ndalet edhe në Bijelo Polje e në Cetinjë.

Takimi i parë me adhurues të tij dhe dashamirë të letërsisë u bë të enjten në mbrëmje në kryeqytetin e Malit të Zi, ku Orhan Pamuk bëri edhe hapjen zyrtare të Sallonit Dimëror të Librit. Me këtë rast, shkrimtarit të famshëm iu nda edhe çmimi “Flaka letrare” (Knjizevni plamen), e themeluar nga nobelisti tjetër i madh peruan, Mario Vargas Llosa dhe shtëpia botuese ‘Nova Knjiga”, shkruan sot Koha Ditore.

Ndër të tjera, Pamuk e ka cilësuar të shkruarit stil jete. “Pra s’bëhet fjalë për një situatë kur unë shkruaj e pastaj kam një tjetër punë. Për mua, të shkruarit është jeta ime dhe i jam përkushtuar krejtësisht e gjithçka në jetën time është e organizuar rreth të shkruarit. Jeta dhe të shkruarit për mua janë një. Zgjohem në gjysmë të natës, në pizhame, shkoj te tavolina e punës që të kontrolloj, të këqyri se si e kam shkruar ndonjë pjesë”, ka thënë Pamuk…/ KultPlus.com

Fatos Lubonja sjellë fotografitë e refugjatëve kosovarë në Kukës, thotë se nuk kishte kurajë t’u drejtoj kamerën

Mbrëmë në Modelariumin e Arkitekturës në Fakultetin e Ndërtimtarisë dhe Arkitekturës, erdhi ekspozita “Bri plagomës prej nga derdhet dhimbja”, me fotografi të refugjatëve nga Kosova në Kukës gjatë luftës së vitit 1999, shkruan KultPlus.

Gili Hoxhaj

Fotografitë e Fatos Lubonjës, kishin zënë po thuajse gjithë hapësirën e gjerë të mureve të këtij ambienti. Trishtimi i personazheve fshihej në një format të ngjyrave: bardhë dhe zi, por jo dhe një format të madhësisë. Përmes tyre reflektohet një mot i ftohtë, ku shihen radhët e traktorëve, në dheun plot pellgje e baltë. Fotografitë e tij sjellin një realitet të gjerë të shtrirë brenda një fushe në Kukës, ku shihen traktorët me karroceri të mbuluara me plastmase, ku traktori shërben si strehë për refugjatët. Ky trishtim është vështirë i tejkalueshëm edhe sot në sytë e shikuesit, një gjendje dëshpërimi depërtonte në sytë e secili vizitor, i cili sikur kishte një rrëfim të ngjashëm me ato fotografi.

“Këtë përjetim të kësaj drame njerëzore dëshiroj me e lanë në qetësinë e rrugëtimit të vet. Autori duket sikur është secili prej njerëzve të pagojë, të shtangun, pa asnjë shprehje ngushëllimi , e që i kapet veç shpresës së dokumentimit pa fjalë”, kështu janë fjalët e kuratorit të ekspozitës Xhevahir Kolgjini, i cili thotë se me renditjen e fotografive ka vendosur që ta lë autorin me komunikim me audiencën si para 19 vitesh rranzë Gjallicës.

Vet Lubonja në prill të vitit 1999 në Kukës, ku edhe kishte marr këto fotografi shkruan se edhe pse ka parë dhjetëra reportazhe mbi Kukësin nëpër stacione televizive, asgjë nuk mund të ia zëvendësoj kontaktin e drejtpërdrejtë se sa shkelja mes përmes e këtij realiteti.

“Syri i kamerës i strukur pas qelqit të trashë të objektivit, nuk e ndjen dit ftohtësinë e shiut me suferinë që të hyn në palcë, e erën e tmerrshme të shkurres e të përçit. Ai nuk e jep dot atë që ndjen dora teksa i prek kokën një fëmije që dridhet nga të ftohtit, e mbi të gjitha nuk i rrok të gjitha këto përnjëherësh”, shkruan Lubonja.

Fatos Lubonja mbrëmë solli para syve të publikut prishtinas Kukësin e viteve 99’të, i cili një qytet prej 25 mijë banorësh, brenda një periudhe të shkurtër i shtohen edhe 32 mijë refugjatë, ndërsa kontakti i parë me këtë mjerim është në Pallatin e Kulturës së Kukësit, aty ku natën disa prej tyre futeshin për të fjetur.

“Shkallët e tij janë të mbushura cyt me njerëz të rrazbitur, të cilët nuk ke kurajë t’i shohësh në sy e le me t’u drejtosh kamerën”, kështu Fatos Lubonja nxjerrë në pah edhe shpirtin e tij human derisa mundohet të përmbush misionin e tij përmes fotografisë, kjo është arsyeja që ai pozicionohet nga larg për të shkrepur fotografitë.

Edhe pse në këtë situatë artisti Lubonja thotë se me lindjen e diellit jeta po gjallëronte edhe në këtë ferr, derisa përmes fotografive ai sjellë fytyrat e qeshura të fëmijëve, të cilët shfaqen para një rrote në një park të Kukësit, i cili është i mbushur po ashtu me refugjatë.

“Diku uji në kazanin e zi e ka filluar të ziejë, diku janë mbledhur rreth e po hanë. Diku kanë hapur radion me bateri dhe dëgjojnë lajmet e Tiranës. Ndonjë grua ka filluar të lajë. Fëmijët kanë zgjeruar shoqërinë dhe vende-vende i sheh të luajnë”, shkruan shkrimtari Lubonja në katalogun “Bri plagomës prej nga derdhet dhimbja”, përcjell KultPlus.

Lubonja, thotë se pjesa më e dhimbshme e kësaj tragjedie janë fëmijët sepse janë më të pambrojturit por kur i sheh të luajnë dhe të qeshin para kamerave , e kupton se nuk janë ata që e ndjejnë më së shumti këtë tragjedi por janë pleqtë që kanë parë shtëpitë dhe krejt punën e tyre t’u shkatërrohet.

Kësaj ekspozite i parapriu një bisedë mes Fatos Lubonjës dhe Veton Surroit, e cila u moderua nga Shkëlzen Gashi, dhe diskutimi shtrihej në temat si lufta në Kosovë, pavarësia e Kosovës, pajtimi mes Kosovës e Serbisë dhe marrëdhëniet Kosovë-Shqipëri.

Kjo ngjarje erdhi e organizuar nga ADMOVERE dhe KFOS. / KultPlus.com

Qafë-Shtama, perla turistike shumë pranë kryeqytetit

Qafë Shtama është vetëm 45 km larg kryeqytetit dhe 23 km larg qytetit historik të Krujës.

Një destinacion për turizmin e natyrës, historisë, atë kurativ dhe të aventurës, këtë vit është vizituar nga rreth 9 mijë vizitorë.

Statistikat janë nxjerrë nga AdZM e Durrësit që administron këtë Zonë të Mbrojtur.

Kampi kurativ dhe relaksues ka ngelur po ai i para viteve ’90. Mungojnë investimet në hoteleri, gastronomi dhe në infrastrukturën rrugore megjithëse rruga automobilistike është ndërtuar rishtazi,por nuk mirëmbahet për të mos pasur problem sidomos në periudhën e dimrit.

Kjo zonë ka mjaftë monumete historike e natyrore që duhen bërë atraktiv për turizëm gjithvjetar.

Sa ndahesh me qytetin e Krujës dhe merr në të majtë të tij, ku një udhëzues në formën e një tabele të shtrembëruar të tregon kthesën për në Qafë-Shtamë, të del përpara një pikë karburanti e me vështirësi orientohesh për në rrugën drejt pikës turistike.

Kthesa të shumta, ndërtime që ngushtojnë rrugën e plot peripeci të tjera derisa futesh në grykën e luginës së Cudhit.

Aty prezantohesh me Shkëmbin e Vashave ose të “Vajës”. Një humnerë e thepisur që shkon poshtë rrëpirës qindra metra.

Në pllakën memorial gdhendur në shkëmb të tregojnë se : 90 vasha krutane, u hodhën nga maja e atij shkëmbi për të mos u turpëruar prej ushtarëve osman. Mbi pllakë janë zhgarravitur disa rreshta që s’kujtohet kush ti heqi prej andej.

Ajo është një përkujtimore që duhet nderuar, aq më tepër që akti heroik është kryer nga gra. Poshtë humnerës shtrihet një luginë e bukur ku Bashkia e Krujës hedh mbetjet urbane të qytetit!

Po kështu, ka dhe disa dëmtime edhe mbi pllakën e Kroit të Nanës Mretneshë që gjendet në hyrje të kampit.

Ky krua ka një histori mbretërore dhe një ujë të pakrahasuar për cilësinë e tij. Mirëseardhjen aty ta jep qeni i kampit tepër mikpritës.

Pastaj prezantohesh me godinat e vjetra e të pa ndriçuara,të ftohta e të lagështa që vështirësojnë kalimin e një nate dimërore.

Klima aty është tepër relaksuese dhe ajri i pastër.

Kampin e vjetër dhe fshatrat rreth tij, i administron Bashkia e Krujës. Krahas punëve të mira në infrastrukturën rrugore, që për fat të keq ka filluar të prishet vende-vende dhe duhet mirëmbajtur urgjentisht, duhet punuar për ndërgjegjësimin e banorëve të zonës për resurset turistike të saj, si dhe duhet punuar për menaxhimin gastronomik të ish kampit sepse shërbimi nuk ështe në lartësinë e duhur.

Jemi në fillimin e sezonit turistik dimëror dhe duke konsideruar se turizmi malor është prioritet dhe një burim i mirë fitimi ekonomik, mund të them se kjo bukuri natyrore shfrytëzohet pak edhe për shkak të prezantimit, shërbimit apo dhe të moskonsiderimit si një burim fitimi.

Kjo është një zonë që merret kryesisht me blegtori dhe me bujqësi, por prodhimet e tyre mbeten pa treg për shkak se nuk kanë mundësi komunikimi me zonat e gjera të konsumit.

Turizmi është një tjetër burim i rëndësishëm ekonomik nëpërmjet shitjes së produkteve bujqësore, blegtorale dhe punëve artizanale te vizitorët e shumtë që ngjiten në këto lartësi. Pyjet, ajri i pastër, ushqimi i freskët dhe tradicional e mbi të gjitha uji i pijshëm i kësaj treve, është i veçantë.

Parku ka filluar të ruhet e të mirëmbahet nga Drejtoria e Shërbimit Pyjor, nuk është prekur nga keqbërësit dhe pemët nuk janë dëmtuar. Një ndihmë të madhe mësohet se kanë dhënë edhe banorët e zonës, të cilët e ruajnë me fanatizëm parkun. Simboli i kësaj pike turistike, është Kroi i “Nanës Mretneshë”, që emrin e ka marrë në vitet 1930-të, sepse këtu merrte ujin e pijshëm familja mbretërore.

Aty sot është ngritur një qendër kuruese për sëmundjet e mushkërive dhe një impiant për ambalazhimin e ujit të pijshëm. Edhe pse rruga është e mirë, me peizazhe të bukura natyrore, kjo zonë nuk vizitohet sa duhet, por mbetet disi e izoluar. Parku Kombëtar i Qafë-Shtamës, ndodhet jo larg Tiranës dhe Aeroportit “Nënë Tereza” nga ku vizitorët e huaj që mbërrijnë në vendin tonë dhe janë kurioz të sodisin natyrën e bukur të vendit, e kanë destinacionin më të afërt. Aty do të gjejnë të ndërthurur natyrën me historinë.

Në këtë sezon kur gjethet bien, shirat dhe i ftohti paralajmërojnë borën e dimrit, vizitorët nuk mungojnë në Qafë-Shtamë, por janë të pakët sepse nuk gjejnë kushtet e duhura. Qafë-Shtama është shumë afër Kryeqytetit,prapa Dajtit dhe duhet shfrytëzuar në çdo stinë të vitit./ KultPlus.com

“Kthimi i babait” i autorit Adil Olluri përkthehet në gjuhën serbe (FOTO)

“Kthimi i babait”, tregim i shkrimtarit Adil Olluri, është përkthyer në gjuhën serbe, shkruan KultPlus.

Ky tregim poashtu edhe është botuar në organin zyrtar të Festivalit Ndërkombëtar të Tregimit “Kikinda short”. Lajmin e ka bërë të ditur vetë autori Olluri, i cili përmes një publikimi në rrjetin social Facebook, është shprehur se për të si autor ky takim me lexuesin serb është tejet i rëndësishëm.

“Për mua si autor, ky takim me lexuesin serb është tejet i tejet i rëndësishëm, për shkak të rrëfimit, temës dhe mesazhit që ka ky tregim”, ka shkruar ndër të tjera Olluri.

Tregimin “Kthimi i babait” e përktheu Gjorgje Bozhoviq./ KultPlus.com

Ermal Meta këtë vit prapë pjesëmarrës në Sanremo në Itali

Këngëtari shqiptar Ermal Meta këtë vit do të marrë pjesë prapë në Festivalin prestigjioz Sanremo në Itali.

Meta, një emër tanimë i njohur në Itali, do të jetë këtë vit i pranishëm në Festival në kategorinë e këngëtarëve të mëdhenj, me një bashkëpunim me Fabrizo Moro, shkruan KultPlus.

Dyshja do të sjellë në festival këngën “Non mi avete fatto niente”.

Sanremo 2018 dje ka publikuar listën e pjesëmarrësve në edicionin e radhës, ndërsa në mesin e emrave vërejmë edhe Nina Zilli – pjesëmarrëse në Eurovizion për Italinë, Annalisa dhe Noemi – edhe këto dy këngëtare me emër në Itali.
Meta vitin e kaluar në Sanremo shënoi sukses të paparë me këngën “Vietato Morire”. Meta morri çmimin e kritikës dhe në fund të natës finale përfundoi i treti në radhitjen përfundimtare, pas Francesco Gabbanit dhe Fiorella Mannoia.

I lindur në Fier, Shqipëri, Meta u zhvendos në Bari, Italinë e Jugut, në moshën 13 vjeçare, së bashku me familjen e tij. Pasi u bë një kompozitor për disa artistë italianë, ai filloi karrierën e tij solo, duke nxjerrë dy albume në studio: Umano (2016) dhe Vietato morire (2017). / KultPlus.com

Disa nga fotografitë më qesharake të “Wildlife 2017” (FOTO)

Një nga themeluesit e konkursit të “Wildlife Photos of 2017”, fotografi Paul Joynson Hicks, ka ndarë një listë të fotografive më qesharake.

Bëhet fjalë për kafshë të egra e shpezë, e që fotografitë janë realizuar “Në momentin e duhur dhe në vendin e duhur”, transmeton Koha.net.

Fituesi i fotografive më qesharake është Tibor Kerccz, i cili ka realizuar sekuenca të disa hutave, e njëri është kapur në momentet e tij më qesharake./ KultPlus.com

Premiera “Në lindje të Berlinit”, sjellë në skenë Ahmet Pashën dhe Arben Derhemin

Drama “Në lindje të Berlinit” vepër shkruar nga Hannah Moscovitch me regji të Milto Kutalit vjen sonte premierë në skenën e Teatrit Kombëtar Eksperimental “Kujtim Spahivogli”.

Në role publiku do të gjejë emra të njohur të vlerësuar të teatrit, por dhe të rinj që janë pjesë e kësaj drame, që sonte ka premierën për të vijuar dhe net të tjera për publikun.

Rolet në vepër regjisori Kutali ia ka besuar aktorëve Arben Derhemi, Ahmet Pasha, Ina Morina dhe Blendi Arifi, dhe shfaqja do të jetë në sallën e re Gëte. Shfaqja teatrore ngjitet në skenë me pjesëmarrjen e aktorit të shquar Ahmet Pasha, që luan rolin e një ish mjeku të kampit të Aushvicit, rolin e Rudit e luan Arben Derhemi.

Mëkatet e etërve nazistë do t’i sjellin të përjetuara në dramë dy aktorët Blendi Arifi dhe Ina Morinaj. Regjisori i njohur Milto Kutali tregon se kjo vepër ka vlera edukative. “Mua jo vetëm në këtë vepër, por në disa prej punëve të mija më shqetëson problemi për gjeneratën e re. Kjo dhe për faktin, sepse dhe vetë fëmijët e mi por rriten, dhe e dyta si një njeri që kam gati 30 vjet që jap mësim në Universitetin e Arteve më shqetëson dhe mendoj se duhet të jap kontributin tim për edukimin e kësaj gjenerate. Kjo vepër ka vlera edukative.

Sigurisht për të mos shkuar në atë që thuhet në këtë vepër, që mëkatet e etërve i paguajnë fëmijët. Padyshim që kjo është një thirrje për çdo prind që duhet medoemos ti lërë një trashëgimi sa më të kulluar fëmijëve të tij. Asnjë nga ne nuk mund të jetë steril, por mundësisht ti lërë fëmijëve sa më pak gabimet të veta, gjë që do të shërbejë për të ardhmen e këtyre fëmijëve”, pohon regjisori Kutali. Vepra, e cila sonte ka premierën në skenën e teatrit ka qenë një nga projektet që vjen në vijim të bashkëpunimeve që ka regjisori Kutali dhe aktori Arben Derhemi.

Drama në skenë

Vepra merr zanafillën nga një adoleshent 17 vjeçar, që i ati i tij ka qenë mjek dhe ka eksperimentuar me të burgosurit çifutë në kampin e përqendrimit të Aushvic. Regjisori Kutali tregon se pikërisht këtu fillon dhe drama. “Ai ka ndërtuar një simbol të mrekullisë për babain e tij, por t’ia rrëzosh këtë kala me dy apo tre argumente siç ia bën një shoku i tij sigurisht që për një 17 vjeçar është dramë madhe. Kjo është arsyeja që unë zgjodha një vepër të tillë, sepse dhe Shqipëria ndodhet në një udhëkryq sepse ka 27 vjet që ka kaluar në një sistem tjetër politik shoqëror, pra në demokraci por ende nuk po bën asgjë për ti mësuar historinë e vërtetë gjeneratës së re. Vitet e komunizmit te ne për gjeneratën e re pothuajse nuk është e njohur fare nuk jepet asnjë informacion”, pohon regjisori Milto Kutali për dramën, që ka sjellë në skenë e teatrit dhe aktorin e njohur Ahmet Pasha.

Regjisori vijon se në Shqipëri flitet në përgjithësi për diktaturën por nuk ka një institucion të kujtesës. “Jo vetëm që mungon një institucion si duhet i kujtesës, por dhe një institucion tjetër të mos-harresës për atë që ka ndodhur me baballarët tanë në ato vite dhe për ne vetë. Sistemet ikin dhe vijnë, por diktaturat kanë po të njëjtën fytyrë”, shton më tej regjisori. Kritikat e tij si krijues shkojnë dhe për shoqërinë civile në Shqipëri, që duket ka qenë neglizhente ndaj asaj kohe të diktaturës, shkruan Sot Neës. “Shoqëria civile shqiptare unë e them hapur që për të ngritur këto problematika ajo nuk bëhet kurrë e angazhuar. Shpeshherë ne e çojmë individin drejt vendimeve ekstreme, sepse kjo shoqëri civile se thotë fjalën e saj dhe nuk merr përsipër ky opinion publik të ndërtojë institucionin e vet”, cilëson mes të tjerave regjisori Milto Kutali.

Ngjarjet zhvillohen në dy vende në Paraguaj, që janë vendet e Amerikës Latine, ku gjetën strehë oficerët nazistë të Hitlerit pas Luftës së Dytë Botërore dhe në Gjermaninë e 20 viteve më vonë. Drama do të shfaqet në sallën e re Gëte ora 19:00 në datat 16-17-19-20-21-22-23-24-26-27-28 dhjetor në skenën e Teatrit Eksperimental./ KultPlus.com

Edi Rama: Faik Konica rizbuluesi i simboleve dhe gjuhës së pavdekshme shqipe

Kryeministri i Shqipërisë Edi Rama, përmes rubrikës së tij Amarcord, kujtoi Faik Konicën në 75 vjetorin e vdekjes së tij, shkruan KultPlus.

Rama, tha se edhe 75 vite pas ndarjes së tij nga jeta, Faik Konica vjen prapë me jehonën e një fjale të mprehtë si shpata me dy tehe, për të na kujtuar sa stimuluese, ndonëse jo pa mundime, është të përpiqesh të përfaqësosh denjësisht vendin amë, në mërgim dhe në kohë të turbullta.

“AMARCORD – Viti i Skënderbeut
I vetmi, i paarritshmi Faik bej, në venat e të cilit rridhte gjaku i spikatur i oxhaqeve më zulmëmëdhenj shqiptarë, na vjen edhe 75 vjet pas ndarjes së tij nga jeta, me jehonën e një fjale të mprehtë si shpata me dy tehe, për të na kujtuar sa stimuluese, ndonëse jo pa mundime, është të përpiqesh të përfaqësosh denjësisht vendin amë, në mërgim dhe në kohë të turbullta.
Në këtë Vit Mbarëkombëtar të Gjergj Kastriotit-Skënderbeut, më shumë se kurrë meriton të kujtohet rizbuluesi i simboleve dhe gjuhës së pavdekshme shqipe, Faik bé Konitza!”, shkruan Rama, në rrjetin social Facebook./ KultPlus.com

Studiuesit e huaj interes për studimin e arkivave shqiptare

“Drita e arkivave, dritë mbi arkivat” ishte tema e konferencës shkencore ku në fokus ishte interesi në rritje i studiuesve të huaj dhe vendas për studimin e arkivave, si burim parësor për histori shkrimin tonë, që u zhvillua sot në sallën “Kongresi i Tristes”, në Ministrinë për Evropën dhe Punët e Jashtme, në Tiranë.

Kjo konferencë u realizua nga e përkohshmja “Shêjzat – Pleiades” e themeluar në Romë në vitin 1957, në vijim të nismës për vlerësimin e burimeve arkivore të historisë sonë kombëtare, që u kurorëzua me zhvillimin e kuvendit “L’Albania nell’Archivio della Propaganda Fide”, në Vatikan në 26-27 tetor 2015, si dhe mbështetjen e MEPJ-së, Ministrisë së Kulturës dhe me bashkëpunimin e ngushtë të Bibliotekës Kombëtare të Shqipërisë dhe Drejtorisë së Përgjithshme të Arkivave.

Në konferencë morën pjesë 14 studiues, ndër të cilët përmendim: Lucia Nadin, Italo Sarro, Persida Asllani, Ardian Ndreca, Marenglen Kasmi, Andi Rembeci, David Hosaflock etj., të cilët do të folën për kërkimet e tyre në arkivat e Vatikanit, Venedikut, në Arkivin e Shtetit, në Arkivat Ushtarake gjermane dhe italiane, në Arkivin e MEPJ, në Arkivin e Ministrisë së Punëve të Jashtme të Italisë etj.

Bashkëpunimi i ngushtë me Bibliotekën Kombëtare të Shqipërisë dhe Drejtorinë e Përgjithshme të Arkivave, është tregues i energjisë pozitive që ekziston mes institucioneve dhe studiuesve, të cilët punojnë që drita e arkivave të kthehet në burim për shkrimin sa më objektiv të historisë sonë, larg interpretimeve të politizuara dhe atyre romantike.

Mbështetja e Ministrisë për Evropën dhe Punët e Jashtme është tregues i interesit që diplomacia jonë e sotme tregon për paraqitjen sa më objektive të historisë sonë në botë.

Mbështetja e Ministrisë së Kulturës e një iniciative të tillë, me reliev të spikatur kulturor, tregon ndjeshmërinë e këtij institucioni themelor në promovimin e vlerave parësorë të kulturës dhe shkencës sonë. Prania e realiteteve të ndryshme në këtë aktivitet tregon se ekziston mundësia për të gjetur shtigje të reja bashkëpunimi për rakordimin e punës kërkimore mes institucioneve dhe historianëve./ KultPlus.com

Kur Edi Rama ndau çmime në “Këngën Magjike” (VIDEO/FOTO)

Edicionin e parë e nisi në vitin 1999. “Kënga Magjike”, një ndër festivalet më të mëdha të muzikës në trojet shqiptare, rriti shumë breza dhe popullarizoi shumë emra të këngëtarëve shqiptar të cilët tashmë po korrin suksese edhe ndërkombëtare.

Ky festival mirëpriti emra të shumtë si për të kënduar në atë skenë të madhe që sjellë emocion, ashtu edhe për të ndarë çmime. 2 çmime të dy edicioneve të ndryshme të “Kënga Magjike”, i ndau tashmë edhe kryeministri shqiptar Edi Rama.

Çmimin e parë të edicionit të parë të “Kënga Magjike”, e ndau kryeministri Rama, çmim ky që i takoi këngëtares Elsa Lila me këngën “Vetëm një fjalë”, shkruan KultPlus. Ndërsa çmimin e dytë kryeministri Edi Rama e ndau në vitin 2002, çmim ky që shkoi për Mira Koncin me këngë “E pathëna fjalë”.

https://www.youtube.com/watch?v=idwrXQTeDwQ

Një çmim në vitin 2000 e pati ndarë edhe këngëtarja e madhe shqiptare Nexhmije Pagarusha, çmim ky që u takoi Irma dhe Eranda Libohova me këngën “Një mijë ëndrra”.

“Kënga Magjike” në vitin 2004 u pati mbajtur në Kosovës, në sallën 1 Tetori, ndërsa çmimin e parë e pati fituar Irma Libohova me këngën “Prapë tek ti do vijë”.

Sivjet ky festival festoi edicionin e 19-të, ku fituese doli të jetë Anxhela Peristeri me këngë “E çmendur”./ KultPlus.com

Mozaik nga monizmi

Romani “Secili çmendet simbas mënyrës së vet” i autorit Stefan Çapaliku është një dëshmi e qartë se autori i teksteve mimetike po kthehet në një zë unik të teksteve diegjetike. Dramaturgu nuk e ka braktisur dramën, por e ka gjetur atë edhe në prozë

Ag APOLLONI

Stefan Çapaliku (1965), poet, tregimtar, studiues, eseist, dhe, veçmas dramaturg, së fundmi ka ndërmarrë një projekt të madh në prozë, të quajtur Secili çmendet simbas mënyrës së vet, i cili, është realizuar në dy vëllime, por që mund të vazhdojë edhe me ndonjë vëllim tjetër. Vazhdimësia ndjek një logjikë kohore, kurse element konstant mbetet narratori, i cili duke dëshmuar për jetën e tij dhe jetën rreth tij, e subjektivizon rrëfimin dhe i jep status të një fiksioni autobiografik. Jo rastësisht, paragrafi i parë i romanit mbaron duke e theksuar unin. Autori bëhet narrator, narratori – fokalizator, vokalizator dhe personazh, njëkohësisht. Pra, si zakonisht në rrëfimet autobiografike, i njëjti person kryen pesë funksione: shkruan, rrëfen, fokuson, tonalizon dhe vepron. Romanin nuk e bëjnë të veçantë këto pesë funksione, atë e bën të veçantë strukturimi, që shfaqet si temë dhe teknikë.

Tema e romanit shtrihet në kohë (përfshin tri dekada diktaturë) dhe në hapësirë (qyteti i Shkodrës). Pra, romani fillon me kohën kur në Shqipëri u ndalua feja dhe mbaron me vdekjen e diktatorit. Krejt kjo periudhë shihet me sytë e një fëmije që vjen duke u rritur e burrëruar bashkë me zhvillimin e rrëfimit. Ky personazh-narrator që i përket një lagjeje katolike të Shkodrës, kontrollohet kujdesshëm nga autori për të mos i tejkaluar kompetencat e rrëfimit. Historitë e tij janë histori të shtëpisë, të lagjes, të qytetit. Gjithçka tjetër vjen nëpërmjet televizorit, ose nëpërmjet thashethemeve. Dhe kur televizorit i ndalen valët nga zhurmuesit e Partisë, personazhi nuk mund ta shohë as televizionin jugosllav, as atë italian, por vetëm atë shqiptar, rrjedhimisht bota e tij ngushtohet. Ky pengim i valëve, siç thotë autori, e kthen televizorin nga dritare ku shihnin botën, në pasqyrë ku shihnin veten.

Romani, edhe pse ndjek një kronologji, nuk ka një linjë rrëfimi. Ai e shpërfill kompozicionin tradicional për t’i lënë hapësirë eksperimentit dhe për t’u ndërtuar si një album narrativ me imazhe të ndryshme nga jeta e një kohe dhe e një qyteti. Fotografitë diegjetike ndërrohen, duke u kthyer në motive dinamike që e zhvillojnë temën e romanit, e lëvizin rrëfimin nëpër kohë. Kjo provohet me ndarjen e madhe të romanit në tri pjesë: Para, Gjatë dhe Mbas. Kjo ndarje ka për bazë televizorin si religjion të ri. Siç thuhet para Krishtit e pas Krishtit, mund të thuhet edhe para Televizorit dhe pas Televizorit. Shkodra me rreth njëqind mijë banorë kishte vetëm pesë televizorë. Pra, një televizor për njëzet mijë veta. Kështu, televizori kthehet në qendër të rrëfimit. Ai imponon sjelljet e njerëzve, diskutimet e tyre, ai ndryshon jetën e familjes, të lagjes dhe të qytetit. Ashtu siç konstaton Bodriari me teorinë e simulacionit, jeta ndikohet thellësisht nga televizioni, i cili ka forcën e transformimit të shoqërisë. Njerëzit mblidhen te shtëpia që ka televizor dhe shikojnë emisione të ndryshme informative, sportive, apo argëtuese. Kështu, fillimisht shfaqet nevoja e përkthimit, pastaj organizohen kurse gjuhe në mënyrë që shikuesit të aftësohen për t’i kuptuar vetë filmat. Lidhja e njerëzve me televizorin bëhet lidhje emocionale, prandaj ai nuk fiket për gjashtë vjet rresht, derisa vdes një anëtar i familjes. Ironia e kësaj lidhje nxjerr krye disa herë në roman, si në rastin kur të gjithë katolikët e lagjes i gëzohen humbjes së Muhamed Alisë në një ndeshje boksi, pasi ky ishte konvertuar në musliman, apo si në rastin kur shoku Hysen zbritjen e njeriut në Hënë e sheh si miratim të ateizmit të tij: “Ata shkuen atje në Hanë dhe ku ishte Zoti? Ku ishte Zoti po ju pyes. Më thoni. Zoti kërkund. Nuk e gjetën”.

Televizori e gjallëron shtëpinë dhe qytetin, por vjen një ditë kur lirisë së tij i vjen fundi. Vendosja e zhurmuesve që ndalojnë ndjekjen e kanaleve të “botës së degjeneruar” është dritarja e fundit e mbyllur në ngrehinën komuniste:

“E tmerrshme. Po tashti? Çfarë ndodh tashti? Të shohim Tiranën?!!! Vetëm Tiranën?!!! Asgjë tjetër?!!! Aha…Domethënë kësaj i thonë të shohim veten. Të mos kemi më dritare me xhama, por në vend të xhamave të kemi pasqyra e të kënaqemi duke parë shëmtinë tonë.”

Dhe kështu, mungesa e kanaleve të huaja televizive i jep kohës epitetin e një faze post-television, kohë kjo kur, në mungesë të filmave të huaj, realiteti fillon të bëhet prapë “interesant”, madje më dramatik se filmat. Një nga këto momente “interesante” ndodh në sheshin e qytetit kur i ekspozojnë kufomat e të vrarëve në kufi, për t’ua futur frikën në palcë qytetarëve të lodhur dhe të mërzitur nga izolimi.

Njeriu i vogël dhe Njeriu i Ri

Romani “Secili çmendet simbas mënyrës së vet” është rrëfim për njeriun e vogël në kohën e Njeriut të Ri. Njeriu i vogël, me jetën minore, të zakonshme, të pabujë, ishte njeriu që shihte jetën e vet, punën e vet, njeri i parëndësishëm në rrjedhat politike të vendit. Mirëpo, ky njeri po i humbte cilësitë e tij për shkak të ideologjisë komuniste që proklamonte Njeriun e Ri, njeriun pa të kaluar, njeriun në shërbim të Partisë. Dhe pikërisht te kjo përplasje mes dy tipave të njeriut qëndron tema tragjike e romanit. Shqiptari rrezikon t’i humbë vetitë e tij dhe të kthehet në njeri robot që i bindet vetëm sistemit. Pra, njeriu rrezikon të dehumanizohet për shkak të ideologjisë së barazisë. Si revoltë ndaj këtij rrafshimi ideologjik, autori Stefan Çapaliku sjell para lexuesit personazhe të ndryshme, secili i veçantë në mënyrën e vet: Gjush Kodheli, që i ka kthyer helmetat e gjermanëve në saksi të luleve si një instalacion për paqen; Rozar Dodmasej që derisa të vdesë nuk pranon të dalë nga shtëpia, sepse nuk pranon të veshë pantallona të qepura me stofin e Kombinatit “Stalini”; Marilda, apo Malena e Shkodrës; Daja Pjetër që të gjithë e thërrasin kështu, edhe pse askush nuk e ka dajë; kompozitori që e bënte orkestrën filarmonike të qytetit të luante pjesët më të vështira të botës, duke thënë se është më mirë ta luash keq Beethoven-in sesa ta luash mirë Filan Fistekun; Cen Pinuci që e shet veten për së gjalli që, kur të vdesë, trupi i tij t’u dhurohet doktorëve të anatomisë; apo shkrimtari satirik Dik Zeka që thoshte “për femrën më të keqe jap shokun më të mirë”. Po ashtu, në roman shfaqen edhe personalitete të rëndësishme si: Kolë Ashta me fjalorin e tij, Gjon Shllaku që sapo ka mbaruar “Iliadën”, Zef Zorba me teatrin e kukullave, Frederik Rreshpja duke qëndisur në gjergjef, Pjetër Meshkalla, jezuiti që sjell pak heroizëm në kohën e “rinisë servile” etj.

Reagimi i regjimit ndaj fesë jepet më së miri nëpërmjet dënimit të Patër Pjetër Mushkallës, reagimi ndaj kulturës perëndimore jepet me shpikjen e zhurmuesve të antenave të televizorëve, kurse reagimi ndaj letërsisë jepet nëpërmjet një skene ku shqyhet poezia e Frederik Rreshpjes:

“Hyri në klasë mësuesja e leximit dhe tha me të prerë:
– Hapeni të gjithë librin e leximit në faqen 55. Po aty, aty te poezia “Rapsodi shqiptare” dhe me kujdes…griseni!
-Ta grisim?!!!
-Po, ta grisni – tha ajo.
-Të grisim librin?!!!
-Po, po, librin. Se autori i saj është shpallur armik i Partisë dhe i Popullit, – dhe as që ia zuri në gojë emrin Frederikut të shkretë.”

Romani nis me vizitën e autorit në moshë të vogël në një burg dhe i gjithë rrëfimi zhvillohet si një film që del nga burgu i kujtesës së autorit. Prandaj, pavarësisht ironisë verbale dhe ironisë së situatave, romani është një homazh për njeriun e vogël që rrezikohej nga Njeriu i Ri:

“Ngaqë jetonim brenda dhe pa kurrfarë pikash të tjera referimi, nuk po e kuptonim se sa shumë po shëmtohej qyteti. Dita ditës ai po bëhej edhe më i vogël, tkurrej, imtësohej, anemik, plakej dhe po e linin fuqitë. Inercia qytetëruese e paraluftës kishte marrë fund dhe nuk ia shtynte më velat asnjë centimetër. (…) Njeriu i Ri, vepra më e shquar e Partisë, ishte një përbindësh që ia hante dhe ia bluante çdo ditë personazhet dhe karakteret unikalë këtij qyteti.”

Si refuzim autorial ndaj përbindëshit të Partisë, në fillim dhe në fund të romanit, citohet filozofi danez Soren Kierkegaard: Njeriu duhet të guxojë që të jetë krejtësisht vetvetja.
Romani i Stefan Çapalikut është një minirrëfim për kohën e metarrëfimit komunist. Nëpërmjet historive të vogla të njerëzve të vegjël dhe nëpërmjet imazheve të konstruktuara kryesisht sipas modelit të kinematografisë italiane (De Sica, Fellini, Bertolucci, Tornatore etj.), autori ka krijuar panoramën e vendlindjes së tij si një mozaik me gjithë shkëlqimin dhe mjerimin e saj, duke u përpjekur të mos i gjykojë personazhet, por thjesht t’i paraqesë ashtu siç janë, teknikë kjo më shumë dramatike sesa diegjetike. E, siç thotë Milan Kundera, mungesa e gjykimit moral nuk është imoralitet i romanit, por është sakt morali i tij.

“Trëndafili i Tiranës”, dokumentari francez kushtuar mbretëreshës Geraldinë (FOTO)

Televizioni njohur evropian, ARTE (kanali francez) do të transmetojë, më 2 janar 2018 në orën 22:50 një dokumentar (1 orë e 18 minuta) kushtuar Mbretëreshës Geraldinë. Dokumentari është realizuar nga Frederik Miterrrand.

Mbretëresha e Tiranës

Përmes fatit të jashtëzakonshëm të një gruaje të re hungareze, e cila u bë mbretëreshë e Shqipërisë në vitin 1938, Frederik Mitterrand rrëfen një shekull të historisë së munduar të këtij vendi të vogël të Ballkanit. “Trëndafili i Tiranës”, një dokumentar nga Frederic Mitterrand për të zbuluar në televizonin “Arte”.

Trëndafili i Tiranës

Asgjë nuk ia paracaktoi që të martohej me një mbret. Vajza e një konti të varfër hungarez dhe një amerikaneje, Geraldine Apponyi i Nagy-Appony ishte vetëm pesë vjeç kur, në fund të Luftës së Parë Botërore, perandoria austro-hungareze u shpërbë. Familja e saj u vendos atëherë në Zvicër dhe më pas në Menton në vitin 1924, me vdekjen e babait të saj. E rimartuar me një oficer francez, nëna e saj e dërgoi atë për të përfunduar arsimin e saj në një shkollë me konvikt të Austrisë. Në kthimin e saj në Budapest, Geraldina shet suvenire në dyqanin e Muzeut Kombëtar. Por në gjatë një balloje ku vajza e re ishte ftuar në vitin 1938, bukuria e saj bëri një përshtypje të madhe. E publikuar nga një revistë, fotografia e saj, e marrë gjatë mbrëmjes, tërhoqi vëmendjen e motrave të Zogut I, mbretit të vetëshpallur të Shqipërisë që nga viti 1928. Beqar i besimit mysliman, monarku, i cili në moshën 43 vjeçare ndihej i dëshpëruar pasi donte të linte një trashëgimtar, e ftoi Geraldinn për të zbuluar vendin e tij. Edhe pse i ndanin njëzet vite nga njëri-tjetri, dashuria me shikim të parë ishte e menjëhershme …

Géraldine Apponyi, née comtesse Géraldine Margit Virginia Olga Mária Apponyi de Nagy Appony, le 6 août 1915 à Budapest et morte le 22 octobre 2002 à Tirana, a été reine consort d’Albanie entre 1938-1939, par son mariage avec le roi Zog Ier.

Nëpërmjet fatit romantik të Géraldine d’Apponyi, e quajtur “Trëndafili i bardhë i Tiranës”, është historia torturuese, por gjithashtu e panjohur e një Shqipërie që rrëfen në përrallat magjepsëse nga ana e Frederik Mitterand. I ushqyer nga arkivat e befasishme dhe një intervistë me princin e kurorës Leka II, nipi i çiftit mbretëror, filmi i tij ndërthur romancë dhe tërmetet politike, diplomatike dhe ushtarake, nga emancipimi i nga tutela osmane në fillim të shekullit të njëzetë dhe deri në rënia e një prej diktaturave më represive komuniste në Evropë nën zgjedhën e Enver Hoxhës, duke kaluar nëpërmjet aneksimit të vendit nga Musolini në vitin 1939. Zogu I, ai vdiq në 1961 në Francë, pa e riparë më pallatin e tij në Durrës, tashmë në rrënojë, kurse Geraldina, në vitin 2002, vetëm disa muaj pasi kishte ri gjetur Tiranën, vendin e saj të adoptuar, pas një mërgimi prej gjashtëdhjetë e tre vjetësh.

La reine Géradine d’Albanie et son fils Leka

Intervista me Frederik Miterrrand

Pas dokumentarit tuaj mbi Sheikun Zayed (transmetuar në ARTE në vitin 2015), përse ky portret i Geraldinës së Shqipërisë, ajo ishte mbretëreshë më pak se një vit?

Frédéric Mitterrand: E takova në vitin 1989, për emisionin “Du côté de chez Fred”. Ajo më intrigoi: si shpjegohej që një grua, e cila kishte qenë mbretëreshë vetëm një vit të vogël mund të mbante, pesëdhjetë vjet pas rënies së saj, të kishte një prestigj kaq të madh me familjet e tjera mbretërore? Gjatë takimit tonë ajo kishte qenë absolutisht e lezetshme. Ishte bota e vjetër, por me gjithë hijeshinë dhe mirësinë e saj. Përveç kësaj, kam një marrëdhënie shumë të veçantë me Shqipërinë, shumë prej të afërmeve të mi janë me origjinë andej. Ndjej solidaritet me këtë vend, dhe për këtë arsye me historinë e tij. Martesa e tij me Mbretin Zog I në prill të vitit 1938 e pasionoi turmën. Pse? Është lloj i buzëqeshjes së fundit të Evropës para katastrofës. Ishte edhe fillimi i shtypit francez: numri i ndeshjes, i cili sapo ishte krijuar, ishte qëlluar në më shumë se një milion kopje. Kjo martesë ishte në fakt një përsëritje e asaj të aktores Grace Kelly me princin Rainier të Monakos.

E megjithatë, njëmbëdhjetë muaj më vonë, çifti mbretëror, i rrëzuar nga fashistët, duhet të largohet nga vendi …

Frédéric Mitterrand: Ata janë të dëbuarit e Europës së Vjetër. Të ndjekur nga njerëzit e Kontit Çiano, dhëndri i Musolinit, ata duhej të iknin, duke i shumëfishuar pikat e rënies. Gjendeshin në Greqi, Turqi, Rumani, Norvegji, Hollandë, Angli dhe Spanjë. Pas luftës ata u mirëpritën nga Mbreti Faruk në Egjipt, Nasser u konfiskoi zotërimet e tyre dhe i përzuri ata. Ata do të gjejnë në Francë një ekzistencë disi më paqësore.

Ju thoni se shqiptarët e shohin si një kult edhe sot. Si e shpjegoni?

Frederik Mitterrand: Kjo është vërtet mjaft befasuese. Por, si gjithmonë në njerëz që kanë jetuar nën një regjim të neveritshëm për dekada, në këtë rast një diktaturë e ashpër komuniste, ka një nostalgji për pafajësinë. Ose, ndoshta Geraldina ishte pikërisht imazhi i pafajësisë. Gjatë mërgimit të saj, ajo gjithashtu ishte shumë mbështetëse e shqiptarëve; ajo u kujdes për ta. Këtu duke marrë kartat e qëndrimit, atje duke ndihmuar familjet në siklet. Njerëzit e kanë ditur këtë. Kur u kthye në Shqipëri në vitin 2002, gjashtë muaj para vdekjes së saj, kthimi i saj ishte një moment i katharisit kombëtar. Unidivers.fr/tpz.al./ KultPlus.com

Vajtim për robëri të shqiptarëve

Poezi nga Faik Konica.

O të humbur shqiptarë,
Seç qenkeni për të qarë!

Për të qar’ e për të sharë,
Për të shar’ e për të vrarë!

Armiqtë mbë dhé ju hodhnë,
Dhe ju shtypnë sa u lodhnë!

Sa u lodhn’ e sa ju ngopnë
Ju gdhendnë edhe ju rropnë.

As bukë, as brekë s’ju lanë,
Ju punoni, ata hanë!

Nuk ju lan’ as pakë nderë
Q’e kini pasur përherë.

As nder, as turp, as gjak s’kini
Unji kryet dhe po rrini.

I duroni vet armiqtë;
Prisni vdekjen apo vdiqtë?

Shërbëtorë t’Anadollit,
Kleçk e lodra të Stambollit.

Në mos u shove fare,
Ndizu, zemra shqipëtare!

O shqipëtarë barkzbrazur,
Fustançjerr’ e këmbëzbathur

Zemërohuni një herë,
Mprehni kordhët për të prerë,

Mprehni kordh’ e mprehni pallë
Të ju ndritin yj mi ballë,

Ti frikësoni zuzarët
Ç’i shuan shqipëtarët,

E në vend tuaj të rroni
Si të doni e si të thoni!

Rihanna, ylli më me influencë në botën e modës për 2017-ën

Platforma e kërkimit mbi modën ”Lyst” ka kurorëzuar zyrtarisht këngëtaren Rihanna si femrën më të famshme më me shumë influencë për vitin 2017.

Çdo gjë që Rihanna prek kthehet në një gjë të shitur dhe kjo falë stilit të saj të guximshëm dhe unik që nxit shitjet e mëdha për markat e modës, transmeton kp.

Sipas të dhënave të analizuara nga ”Lyst”, nga 100 milionë kërkime, 80 milionë blerës në mbarë botën janë ndikuar nga veshjet e 29-vjeçares.

Duket sikur çdo gjë që ikona e muzikës vesh njerëzit e duan, duke lënë kështu në hije edhe Dukeshën e Kembrixhit, Kate Middleton.

Në fakt Middleton u rendit e pesta si femra më me influencë më 2017.

Pas Ririt në vend të dytë ishte këngëtarja Selena Gomez, në vend të tretë supermodelja Bella Hadid, ndërsa në vend të katërt u rendit rivalja e re mbretërore, Meghan Markle./ KultPlus.com

Ai më la për…

Poezi nga Enkeleda Ristani.

Ai më la për Anitën
Para saj më kishte lënë për Elonën
Jonidën, Marselën, Drilonën
Hyri në dhomë
Gradoi orën time prej rëre
Dhe harroi që isha aty
Dikur u kujtua, buzëqeshi me sy dhe
U përgatit për një harrim a gradim të ri
Ai më la për Anitën
Kurse unë e lash për të parë sa gjemba frymë mund të marr pa të
Dhe u shtera netëve duke i kërkuar gjithë të metat
Si njolla alergjike sezonale
Pastaj tiparet ia shformova nji e nga nji
Ia ngjita vetullat për sysh
por sytë
sytë nuk ia zhbëra dot në ngjyrë të terrtë
nuk ia zhubrosa dot të qeshurën e kaltër në sy
as talljen nën buzë: “kot bën, e di që s’mundesh”
ai më la për Anitën
pastaj më la në një cep rruge
si rrobë të lagur nga shiu që rëndon në trup
dhe shkoi vrik
Ai më la për Anitën
Blerinën, Esmeraldën, Klotildën
Unë rrugës që më mbeti për të bërë në këmbë
Gjithë cigaren e dogja për fundin e filmit serial
Me personazhe të reja
Kauboj që shtyjnë dyert përkundëse
Shtijnë në shenjë mbi një emër të ri
Hedhin viktimën mbi kalë
Dhe nisen revan për t’u kthyer
I mbylla sytë për të mos e parë me sytë e mi hakmarrjen
Ai më la për Anitën
Matildën, Evën, Jehonën, Anisën…
Kurse unë e kisha lënë për Të
Me dhjetëra herë…

Besart Vllahinja letër publike për kryeministrin Haradinaj, kërkon kthimin e artefakteve nga Serbia

Drejtori në Drejtorinë e Kulturës në Komunën e Prishtinës, Besart Vllahinja, sot nëpërmjet në letre publike, u ka bërë thirrje Kryeministrit të Republikës së Kosovës-Ramush Haradinaj dhe ministrit të Ministrisë së Punëve të Jashtme-Behgjet Pacolli, që të iniciojnë riatdhesimin e aseteve të trashëgimisë kulturore të Kosovës, shkruan KultPlus.

Vllahinja, përmes kësaj letre të publikuar edhe në rrjetin social Facebook, i bëri thirrje qeverisë që këto asete të Kosovës të cilat padrejtësisht janë përvetësuar nga autoritetet e Beogradit.

“Ju bëj thirrje të iniconi kthimin e këtij thesari kulturor e historik, i cili realisht i takon Shtetit të Kosovës dhe qytetarëve të saj”, thuhet ndër të tjera në letrën e Vllahinjës.

Në vijim, KultPlus, po sjellë të plotë Letrën Publike të drejtorit të Drejtorisë së Kulturës në Komunën e Prishtinës-Besart Vllahinja:

LETËR PUBLIKE
I nderuar Kryeministër i Republikës së Kosovës, z. Ramush Haradinaj,
I nderuar zv. Kryeministër dhe Ministër i Punëve të Jashtme, z. Behgjet Pacolli,

Ju drejtoj këtë letër publike në cilësinë e Drejtorit të Drejtorisë së Kulturës në Komunën e Prishtinës dhe si qytetar i Prishtinës, duke respektuar Kushtetutën e Republikës së Kosovës, përkatësisht Neni 9, ku trajtohet [Trashëgimia Kulturore dhe Fetare] “Republika e Kosovës siguron ruajtjen dhe mbrojtjen e trashëgimisë së vet kulturore dhe fetare”, nën përgjegjësinë morale e shoqërore dhe arsyeshmërinë e kontributit për riatdhesimin e aseteve të trashëgimisë kulturore të cilat padrejtësisht janë përvetësuar nga autoritetet e Beogradit tash e tetëmbëdhjetë vjet, duke numëruar këtu momentin prej fillimit të hapjes së gjoja ekspozitës përgjatë periudhës së luftës në vendin tonë në vitet 1998 respektivisht 1999.

Më lejoni të përkujtoj faktet të cilat kanë përcjellë këtë histori të dhimbshme.
Në vitin 1998, në emër të ekspozimit të artefakteve dhe objekteve etnologjike dhe arkeologjike nga Muzeu i Prishtinës, në galerinë e Akademisë së Shkencave dhe Arteve Serbe është realizuar ekspozita e ashtuquajtur: “Thesaret Arkeologjike të Kosovës dhe Metohisë: Nga periudha e Neolitit deri në Mesjetën e Hershme”.

Nga të gjitha këto asete, e që sipas vlerësimit të ekspertëve, për nga numri përllogaritet të arrijnë afërsisht 2000 objekte materiale, deri më tani është kthyer vetëm “Hyjnesha në Fron”, simbol të cilin me krenari e mbanë edhe Komuna e Prishtinës.

Sfondi kohor dhe historik kur artefaktet janë larguar nga asokohe Muzeu i Prishtinës, fondin e të cilit e kanë pasuruar artefaktet arkeologjike nga e gjithë Kosova, na bën’ të kuptojmë që “ekspozita e trashëgimisë kulturore” do të shërbente, në njërën anë si pararojë e politikave të përvetësimit të fakteve dhe historisë dhe në anën tjetër si politikë për konsum ditor i regjimit në Beograd.

Meqenëse, Konventat Ndërkombëtare dhe Protokollet të cilat e rregullojnë sferën e trashëgimisë kulturore lejojnë lëvizjen e aseteve të trashëgimisë kulturore, kur kjo është e mundshme, të drejtë të cilën fatkeqësisht autoritet asokohe e kanë shfrytëzuar, përmes kësaj letre publike Ju bëj thirrje të iniconi kthimin e këtij thesari kulturor e historik, i cili realisht i takon Shtetit të Kosovës dhe qytetarëve të saj.

Duke konsideruar faktin që rrëmbimi i artefakteve nga Muzeu i Prishtinës është zhvilluar në periudhë lufte, konsideroj që, ndërmjet tjerash materiali dhe rruga për zgjidhjen e çështjes të trajtohet përmes Konventës së Hagës për Mbrojtjen e Aseteve Kulturore në Rastet e Konflikteve të Armatosura (The Hague Convention for the Protection of Cultural Property in the Event of Armed Conflict) e hartuar më 14 Maj 1954, përkatësisht dy protokollet e saj hartuar më 1954 dhe 1999.

Sipas të dhënave të UNESCO, Republika Socialiste Federative e Jugosllavisë është njëra nga shtetet firmëtare të Konventës, kurse Serbia në vitin 2001 ka depozituar njoftimin për suksesion, për çka edhe ligjërisht merret përgjegjëse.
Në deklarimet publike të autoriteteve përkatëse në Beograd, përmendet që artefaktet fizike, pjesë e ekspozitës në fjalë, nuk konservohen dhe mirëmbahen sipas normave, praktikave dhe standardeve ndërkombëtare.

Duke konsideruar këtu autoritetin Tuaj dhe gatishmërinë për gjetjen e një zgjidhjeje juridike, e në rastin tjetër edhe diplomatike në kuptim të gjetjes së zgjidhjes duke ndjekur modelin përmes protokollit të nënshkruar nga ana e Kroacisë dhe Serbisë në vitin 2012, të cilit i parapriu procesi gjyqësor i nisur nga Kroacia në Gjykatën Ndërkombëtare të Drejtësisë, besoj fuqishëm për rezultatin pozitiv dhe të shpejtë.

Me dashamirësi dhe urimin për suksesin e nismës,

Besart Vllahinja,
Drejtor i Drejtorisë së Kulturës në Komunën e Prishtinës

Baki Jashari, edhe një mandat në krye të Filharmonisë së Kosovës

Baki Jashari, i cili përgjatë disa viteve po qëndron në krye të Filharmonisë së Kosovës, sot mori dritën e gjelbër për edhe një mandat me gjithsej 4 vite për ta drejtuar këtë institucion, shkruan KultPlus.

“Ministria e Kulturës, Rinis dhe Sporteve të Republikës së Kosovës bënë njoftimin për kandidatin e suksesshëm, të rekomanduar nga KD i Filharmonisë së Kosovës, për pozitën e Drejtorit në Filharmoninë e Kosovës, Baki Jashari”, thuhet në vendimin e MKRS-së./ KultPlus.com

The Economist : Asnjë qytet në Evropë nuk ka ndryshuar më shumë se sa Tirana

Një çerek shekulli më parë, Tirana ishte më shumë një kryeqytet provincial se sa një kryeqytet modern. Nën komunizmin, aty jetonin rreth 200.000 njerëz. Deri në vitin 1991 automjetet private u ndaluan, kishte pak dyqane dhe pothuajse shumë pak hapësirë për argëtim. Tani (pak edhe falë ndryshimeve kufitare) është shtëpia e 1 milion njerëzve – më shumë se një e treta e popullsisë së Shqipërisë.

Xhaxhi Eri, xhaxhi Eri dëgjohen brohoritjet nga turma e disa djemve të vegjël që nxitojnë për ta përshëndetur Erion Veliajn, kryetarin 37 vjeçar të Bashkisë së Tiranës, kryeqytetit të Shqipërisë, shkruan “The Economist”, përcjellë KultPlus.

Ai ka ardhur për të inspektuar një rrugë ku janë të vendosur gypat e rinj të ujërave të zeza, aty ku disa javë më parë kishte gropa dhe baltë. Asnjë qytet në Evropë nuk ka ndryshuar më shumë se Tirana për 25 vitet e fundit. Tani kryetari Veliaj, i cili cilësohet nga disa që të jetë edhe lider i ardhshëm i vendit, po vazhdon përsëri ta ndryshoj kryeqytetin.

Në dy vitet e para si kryetar i Bashkisë, Veliaj një anëtar i Partisë Socialiste (qendrore-majtiste), ka punuar në qendrën e këtij qyteti. Në qershor ai ka arritur të përfundoi punën në Sheshin Skënderbej, që është zemra e Tiranës. Pasi që rrethrrotullim kishte qenë shumë i zënë, makinat janë larguar duke u zëvendësuar me pemë dhe fontana. Kurse kanë filluar përgatitjet për rinovimin e piramidës së viteve çuditshme të Tiranës, e cila i përket vitit 1980 dhe tashmë është gjysmë e shkatërruar.

Një çerek shekulli më parë, Tirana ishte më shumë një kryeqytet provincial se sa një kryeqytet modern. Nën komunizmin, aty jetonin rreth 200.000 njerëz. Deri në vitin 1991 automjetet private u ndaluan, kishte pak dyqane dhe pothuajse shumë pak hapësirë për argëtim. Tani (pak edhe falë ndryshimeve kufitare) është shtëpia e 1 milion njerëzve – më shumë se një e treta e popullsisë së Shqipërisë. Qyteti gjeneron gjysmën e GDP-së së vendit, thotë Veliaj, shkruan “The Economist”.
Rënia e komunizmit nisi një fazë të çmendur të ndërtimit kudo, përfshirë edhe parkun qendror të Tiranës. Edi Rama, tani kryeministri socialist, pastroi shumë nga ndërtesat ilegale të qendrës kur ai ishte kryetar i Bashkisë. Veliaj e vazhdoi punën pikërisht aty ku ai e la.

Kur Erion Veliaj ishte dhjetë vjeçar, babai i tij vdiq dhe ai u dërgua në Greqi mbi supet e xhaxhait të tij, ndërsa ata u ngjitën në kufirin malor. Më vonë ai studioi në Amerikë dhe Britani. Ai së pari erdhi në vëmendjen e publikut me organizatën “Mjaft”, një aktivitet anti-korrupsioni që ndikoi shumë për të diskredituar qeverinë e Sali Berishës, i cili ishte kryeministër i Shqipërisë nga viti 2005 deri në vitin 2013.

Tani që është në gjysmë të rrugës se mandatit të tij, Veliaj ka filluar ndërhyrjet në periferi të Tiranës. Pothuajse të gjitha ndërtesat aty ishin të paligjshme dhe shërbimet ishin gjysmake. Disa shtëpi dhe biznese që ishin të ndërtuara në parqe dhe në zona të tjera jo të duhura tani janë shkatërruar. Për shumë njerëz në periferi kjo është hera e parë që po ata janë në kontakt me shtetin në këto 25 vitet e fundit, thotë Veliaj, shkruan “The Economist”.

Armiqtë e tij e sulmojnë atë për mos transparencë në lidhje me dhënien e kontratave dhe për përpjekjet për t’i sulmuar mediat jo miqësore, të dyja këto pretendimet që ai i mohon. I pyetur nëse dëshiron të drejtojë Shqipërinë në të ardhmen, Veliaj thotë për “The economist” se po mendon të fitoj vetëm edhe një mandat të dytë si kryetar bashkie. Momentalisht, ai nuk do të mund të ishte në një vend më të mirë, shkruan The Economist, përcjellë KultPlus. /KultPlus.com

Erzen Shkololli, pjesë e rezidencës së njohur në Çikago

Artisti dhe kuratori Erzen Shkololli, është përzgjedhur ne mesin e shumë artistëve ndërkombëtarë që të marr pjesë në rezidencën e Jackman Goldwasser 2018, në Çikago, shkruan KultPlus.

Çdo vit, ky program ofron një platformë për artistët ndërkombëtarë, kombëtarë dhe lokal për të shprehur rreziqet e tyre kreative në praktikën e punës së tyre dhe për të zgjeruar rrjetet e tyre profesionale. Ky projekt i cili ka filluar në vitin 2012, ka ndikuar që artistët vizitorë të zhvillojnë punën e tyre dhe pasurojnë kontekstin e krijimit të artit në Çikago.

Erzen Shkololli momentalisht është drejtor i Fondacionit “Unë e dua Kosovën” në Prishtinë. Ka qenë gjithashtu, këshilltar kuratorial për documenta 14. Praktika e tij artistike përdorë ritualet dhe folklorin vendas për të tërhequr vëmendjen te situata specifike socio-politike dhe është ekspozuar ndërkombëtarisht në muze, siç janë: Van Abbemuseum, Eindhoven; Centre Pompidou, Paris, dhe Fridericianum, Kassel. Nga viti 2008 deri më 2009 ishte përfitues i Bursës së DAAD-së për Artistët në Rezidencë. Nga viti 2003 është anëtar i Parlamentit Europian të Kulturës./ KultPlus.com

Monodrama “Portreti i Pakryer”, javën tjetër premierë në Teatrin “Dodona”

Monodrama “Portreti i Pakryer”, me autor Besim Rexhaj, me regji të regjisores Elmaze Nura, javën tjetër vjen premierë në Teatrin “Dodona”, shkruan KultPlus.

Gili Hoxhaj

Kjo shfaqje vjen nën interpretimin e aktores Aurita Agushi, ndërsa është kooproduksion me Teatrin “Dodona”. Kjo monodramë zhvillohet në dekadën e fundit të shekullit të kaluar, ndërsa paraqet një personazh me emrin Nora, e cila duke u përpjekur që të jetë vetvetja përballet me konfliktet e brendshme e të jashtme, me vetveten e me të tjerët. Ajo për dhjetë vite përpiqet ta ruaj dashurinë për njeriun e jetës së saj i cili kishte qenë një disident dhe i burgosur politik. Është letra e lamtumirës ajo që e sjellë Norën në situata kritike, të skajshme psikologjike e jetësore.

Sot gjatë një konferencë për media, autori i kësaj shfaqje Besim Rexhaj theksoi se kjo monodramë është pjesë e një trilogjie me titullin e përbashkët “Vorbulla”, të botuar në vitin 2011 ndërsa tregoi ideja e këtij projekti ka qenë shumë e mëhershme.

Kurse regjisorja Elmaze Nura tregoi se ideja e këtij projekti daton që në kohën kur ajo ka qenë studente në Fakultetin e Arteve, ndërsa theksoi se kjo monodramë prek thelbin e qenies njerëzore.
“Në ditët e sotme rrallë shohim një triologji në mënyrën se si e ka filluar profesori Besim, qysh atëherë kam qenë e njoftuar me stadet e punës, me inspirimin e tij dhe me mënyrën e punës së tij. Jam shumë e lumtur që kam hyrë në këtë projekt i cili jo vetëm që prek thelbin e qenies njerëzore por edhe thelbin e relacioneve ekonomike-sociale, familjare dhe emocionale, dhe kjo si dramë, mua më ka dhënë shumë material që unë ta trajtoj se si unë e kam parë këtë dramë dhe e kam trajtuar në një formë pak më ndryshe se realizimet e tjera, mirëpo unë kam insistuar deri në fund që kjo dramë të jetë në versionin tim”, tha regjisorja Nura.

Regjisorja Nura po ashtu tha se një zhanër të vështirë siç është monodrama ka përzgjedhur aktoren Agushi, për shkak se këtij roli i duhet kapacitetit i saj aktoresk dhe intelektual, të dëshmuar edhe në bashkëpunimet e më hershme. Vetë aktorja Aurita Agushi tregoi sot se kjo është monodrama e saj e parë, dhe e cilëson si një nga “fushëbetejat” e saj më të vështira.

“Nuk është se nuk kam dashur të bëj më herët një monodramë, por kur e vendos t’i nënshtrohesh monodramës, gjithmonë kam menduar se kush do të jetë ai ose ajo regjisore që do të më udhëheq në këtë fushëbetejë. Mendoj që erdhi koha e duhur, me njerëzit e duhur që ta provoj vetën edhe në monodramë. Bazuar në bashkëpunimet e tjera me regjisoren, unë mund t’i dorëzohem asaj me sy mbyllur, sepse ajo gjithmonë ma garanton rezultatin dhe suksesin tim si aktore”, tha aktorja Agushi.

Kurse në emër të Teatrit “Dodona”, Valdet Rama tha se ndihet i lumtur që kjo shfaqje do të punohet për publikun e këtij teatri, duke vazhduar kështu t’u ofrojnë atyre kënaqësinë e veprave të mëdha nga profesionistë të mëdhenj. Muzika e kësaj shfaqje është e realizuar nga Memli Kelmendi, ndërsa koreografia nga Agnes Nokshiqi, me skenografi të Majlinda Kelmendit e kostume të Samka Ferrit, kurse ndriçimi nga Skënder Latifi. Premiera e kësaj shfaqje vjen më 20 Dhjetor, duke filluar nga ora 19:30/KultPlus.com

Dua Lipa në Sallën e Kuqe në Prishtinë, këngë me dedikim për mësuesen (VIDEO)

Dua Lipa, ylli i muzikës ndërkombëtare talentin për muzikë e ka shfaqë qysh e vogël, shkruan KultPlus.
Ajo shihet si e vogël duke kënduar në Sallën e Kuqe, e cila bashkë me një vajzë tjetër këndon një këngë që i dedikohet mësueses.

Për më shumë mund ta shihyni videon./KultPlus.com


“Shi bie në Tiranë” nga Fitnete Tuda, vjen e përpunuar nga Eni Koci feat. Genc Prelvukaj (VIDEO)

Sapo është publikuar kënga “Shi bie në Tiranë”, këngë kjo e kënduar shumë vite më parë nga këngëtarja Fitnete Tuda, shkruan KultPlus.

Verzioni i ri është sjellë nga Eni Koci feat. Genc Prelvukaj. Për më shumë mund ta përcillni në video./KultPlus.com

https://www.youtube.com/watch?v=RCidik4GT2g

Ethet e Oscar po afrohen, është publikuar lista e ngushtë e filmave të huaj

Tashmë është bërë publike lista e ngushtë e filmave që garojnë për kategorinë e filmit në gjuhë të huaj për cmimin Oscar, shkruan KultPlus.

Në këtyë listë shihen të jenë nëntë filma. Filmat që janë në këtë listë janë: A Fantastic Ëoman, Sebastián Lelio, nga Kili, “In the Fade”, Fatih Akin nga Gjermania, “On Body and Soul” Ildikó Enyedi nga Hungaria, Foxtrot, Samuel Maoz, nga Izraeli, The Insult, Ziad Doueiri nga Libani, Loveless, Andrey Zvyagintsev nga Rusia, Félicité, Alain Gomis nga Senegal, The Ëound, John Trengove nga Afrika dhe The Square, Ruben Östlund nga Suedia.

Në këtë kategori kanë qenë të propozuar filmat shqip: “Dita zë fill”, me regji të Gentian Kocit dhe “T’padashtun” me regji të Edon Rizvanollit./KultPlus.com

Arilena Ara e ftuar në natën finale të The Voice… (VIDEO)

Këngëtarja e njohur shqiptare Arilena Ara po vazhdon të shijojë suksesin e këngës “Nëntori”, shkruan KultPlus.

Ajo është ftuar të jetë pjesë e mbrëmjes finale të “The Voice Romania”, që do të mbahet sonte dhe pikërisht në këtë skenë do të performojë Arilena Ara.

Për këtë paraqitje ka njoftuar vet këngëtarja shqiptare, e cila nëpërmjet instagram ka njoftuar që do të jetë pjesë e kësaj mbrëmje kaq të veçantë. Poashtu ajo ka postuar edhe një video nga parapërgatitjet për këtë mbrëmje. /KultPlus.com